أخبار

امرأة بولينيزية وتيكي

امرأة بولينيزية وتيكي


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


فينوس ويليندورف
مظهر تيكي: فن العصر الجليدي
ج. 23000 ق

أسلوب هاواي
فن البوب
ثيمات هاواي
اخترق الأمريكي
الفن والمجتمع
حوالي 1965 م


تمثال الفناء
ج. 2006 م
هاوايانا


تيكيس

عندما يسمع الناس مصطلح تيكي ، يفكر البعض في المشاعل أو تلك التماثيل المخيفة المسندة على الحائط في حانة مستوحاة من المناطق الاستوائية. لكن معظم الناس لا يعرفون القصة والغموض وراء المصطلح.

يعتقد معظم البولينيزيين أن تيكي كان أول رجل خلق.

الميثولوجيا

في الأساطير البولينيزية ، تيكي أو هيي تيكي هي منحوتة منحوتة على شكل إله ، تحتوي على روح. يُعرف إنشاء tikis في جميع أنحاء بولينيزيا. من بين الماوري في نيوزيلندا ، ترتدي النساء تعويذات تيكي صغيرة حول أعناقهن للحماية من العقم. مويا العملاقة لجزيرة إيستر هي بعض المنحوتات الغامضة التي اكتشفها المستكشف الهولندي جاكوب روجيفين في عام 1722. يوجد أكثر من 200 مويا في الجزيرة كان السكان يعبدونها ذات يوم. تزن بعض هذه التماثيل حوالي 80 طناً. إذن كيف أصبح تيكي مثل هذا الضجيج في الولايات المتحدة ، قد تسأل.

ثقافة تيكي

بالنسبة للكثيرين ، كان تيكي أكثر من مجرد تمثال. إنه يرمز إلى كل شيء عن جنوب المحيط الهادئ. افتتحت المطاعم ذات الطابع البولينيزي في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين ، وتقدم مشروبات رم استوائية ، وتضم المشاعل المشتعلة ، وأثاث الروطان ، والزهور ، والأقمشة ذات الألوان الزاهية. بدأ الأشخاص المستوحون من نجاح هذه المطاعم في فتح حاناتهم الاستوائية الخاصة. في هذا الوقت تقريبًا ، كان الجنود عائدين إلى ديارهم من الحرب العالمية الثانية ، حاملين معهم قصصًا وتذكارات من جنوب المحيط الهادئ. وقع الأمريكيون على الفور في حب الثقافة الغريبة ، وبدأ المصممون والفنانون في دمج الثقافة البولينيزية في عملهم. من الإكسسوارات المنزلية إلى الهندسة المعمارية ، كان Tiki كبيرًا في الولايات المتحدة. كان كل هذا معروفًا على نطاق واسع باسم ثقافة تيكي.

استرخ مع بعض الثقافة البولينيزية

ارتفعت شعبية Tiki & # 8217s في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات من القرن الماضي والتي تميزت بمدخل هاواي باعتبارها الولاية الخمسين في عام 1959. وأصبحت أكواب ومشاعل تيكي التي كانت تجمع الغبار في متاجر التوفير عناصر ساخنة. أي شيء مستوحى من تيكي احتل مركز الصدارة في عالم الثقافة البولينيزية. يعتقد بعض الناس أن وجود عنصر Tiki في المنزل يضيف روحًا منعشة للجزيرة تجعل أصحاب المنازل يشعرون وكأنهم في إجازة على مدار العام.

لكن تمثال تيكي المعروف على نطاق واسع لا يزال يمثل عنصرًا ثقافيًا أساسيًا في بولينيزيا. في هاواي ، يمكنك العثور على تماثيل تيكي ترحب بالضيوف والزوار عند مدخل المركز الثقافي البولينيزي وبعض الفنادق وغيرها من المواقع ذات الطابع البولينيزي. تحمل محلات هدايا Waikiki مجموعة متنوعة من الهدايا التذكارية والهدايا المستوحاة من Tiki ، وتستخدم بعض شركات الحلوى المحلية تمثال Tiki في شعارها.


12 تصاميم وشم بولينيزية ومعاني

يتميز الوشم البولينيزي بالعديد من العناصر الفنية المميزة التي لها معاني خاصة. بينما يتم الآن مشاركة هذه التصميمات عبر ثقافات بولينيزية مختلفة ، كان لكل ثقافة بولينيزية قديمة أنماطها الخاصة بها. تتكون معظم هذه الأوشام من أنماط هندسية ، لكن الأشكال والمواضع والتفاصيل الأخرى يمكن أن تتغير اعتمادًا على فنان الوشم وموقع الوشم.

1. أسنان القرش

تعتبر أسنان القرش من بين العناصر الرئيسية في الوشم البولينيزي. تم تصميمها بشكل إبداعي بنمط فريد يرمز إلى المأوى والقوة والتوجيه والشرس والقدرة على التكيف. يُعرف تصميم أسنان القرش ، المعروف في اللغة البولينيزية باسم niho mano ، بالشجاعة والقوة والشراسة والمرونة والتوجيه. من المهم أيضًا الإشارة إلى أن سمكة القرش تمثل إله البولينيزيين.

2. رأس الحربة

يمثل تصميم رأس الحربة القتال والشجاعة. إذا كنت تعتبر نفسك محاربًا ، فعليك تضمين تصميم رأس الحربة هذا في الوشم البولينيزي. في بعض الأحيان يتم تصميم هذا النمط كصف من عدة رؤوس حربة.

3. المحيط

في المجتمع البولينيزي ، يمثل المحيط الماء من ما وراء المكان الذي عاش فيه الأجداد. يمكن أن يعني أيضًا الموت أو الحياة بعد الموت. علاوة على ذلك ، فإن المحيط هو المصدر الرئيسي للغذاء لشعب بولينيزيا. في بعض الثقافات البولينيزية ، يرمز المحيط إلى الحياة والخصوبة.

في بعض الأحيان يمكن استخدام نمط المحيط كمكمل لوشم آخر مختلف. يأتي هذا النمط بأشكال مختلفة ، بما في ذلك أمواج المحيط التي ترمز إلى الكوكب أو المكان الذي يذهب إليه الناس عندما يموتون.

4. تيكي

يمثل نمط تيكي كائنًا نصف إنسان ونصف إله. يعتبر هذا الكائن سلف البشر. يعتقد شعب بولينيزيا أن تيكي يمكن أن يشعر ويطارد الشر. لذلك ، يمثل نمط الوشم هذا السلطة والذكورة.

في بعض الأحيان يتم استخدام تصميم وشم Tiki هذا كسحر محظوظ لأن بعض الناس يعتقدون أنه يمكن أن يحميهم من الأرواح الشريرة. في بعض الثقافات البولينيزية ، يمثل تيكي الأسلاف المقدسين ، والرؤساء ، والكهنة الذين أصبحوا أشباه آلهة في حياتهم الآخرة. غالبًا ما يتم رسم تصميمات تيكي للأمام ، وأحيانًا بلسان ممتد كعلامة على التحدي.

5. السلحفاة

في الثقافة البولينيزية ، تعتبر السلحفاة من أهم الحيوانات ، إن لم تكن أهمها. إنه يدل على القوة والأمن. يُنظر إلى الحيوان أيضًا على أنه روح قادرة على العبور بحرية بين العالم والمحيط.

يعتقد العديد من سكان بولينيزيا أن سلحفاة تم إنشاؤها لتسهيل مرور الأرواح الراحلة إلى مكان راحتها في العالم الآخر. في اللغة البولينيزية ، يشار إلى السلحفاة باسم hono وتمثل الصحة والسلام والثراء والأساس والعمر المديد.

6. سحلية

بين البولينيزيين ، السحلية هي علامة على المظهر الإلهي. لذلك ، فهو يمثل الألوهية ووجود الآلهة. كثير من الناس يدرجون سحلية في الوشم البولينيزي كدليل على الحظ والثراء.

في اللغة البولينيزية ، يُشار إلى السحالي والأبراص باسم mo’o أو moko. يعتقد البولينيزيون أن الآلهة والأرواح الصغيرة الأخرى تظهر نفسها في شكل سحالي. كما يعتقدون أن هذه الحيوانات تسهل التواصل بين الرجال والأرواح.

7. ستينغراي

يمثل تصميم الراي اللاسعة الحرية والقوة الهادئة. لذلك ، إذا كنت تعتبر نفسك شخصًا موثوقًا به ، أو شخصًا يفكر قبل التصرف ، أو شخصًا يسعى لتحقيق العدالة دائمًا ، فيجب أن تفكر في تضمين نمط الراي اللاسع في الوشم البولينيزي. هذا النمط متاح في عدة أنماط.

8. الشمس

يرمز نمط الشمس في الوشم البولينيزي إلى الروعة والازدهار. كما أنه يشير إلى الخلود والبعث والتجديد ، خاصة أنه يأتي بيوم جديد عندما يرتفع. يجب عليك تضمين هذا التصميم في الوشم البولينيزي الخاص بك لترمز إلى ولادة جديدة أو تجديد.

9. ماركيزان كروس

في الثقافة البولينيزية ، يرمز صليب ماركيزان إلى التنسيق والسلام في المواقف المختلفة.

10. زهرة كورو

كورو هي كلمة بولينيزية تعني مطوي أو ملفوف. غالبًا ما يتم تصميمه كشكل ملفوف في العديد من الأوشام البولينيزية للدلالة على السرخس النابت. هذا يرمز إلى الحياة أو البدايات الجديدة. كما أنه يمثل التقاليد.

11. دولفين

تمامًا مثل نمط الراي اللاسع ، يمثل تصميم الدلفين في الأوشام البولينيزية الحرية. في بولينيزيا القديمة ، قاد دولفين الناس إلى الأرض الموعودة بينما كان يحميهم من أسماك القرش. لذلك ، يعتبر الحيوان مهمًا جدًا للبولينيزيين لأنه يعني الحماية الكاملة لإرشادهم.

12. القبلية

تختلف تصاميم الوشم البولينيزية القبلية ومعانيها باختلاف الثقافة. ولكن في معظم الثقافات البولينيزية ، يروي الوشم القبلي قصة تراث من يرتديه وإنجازاته. بعضها يدل على الحماية والسلطة والقوة.


فن جنوب المحيط الهادئ: بولينيزيا

يتم تنظيم تاريخ الفن في جنوب المحيط الهادئ عمومًا في ثلاث مناطق جغرافية: بولينيزيا وميكرونيزيا وميلانيزيا. في حين أن المناطق قد تفاعلت وتداولت وتبادلت ثقافيًا لعدة قرون ، هناك سمات جمالية وسياسية ولغوية وثقافية محددة داخل كل منطقة. يتناول هذا الدرس فنًا من بولينيزيا ، ويتألف من جزر داخل منطقة مثلثية تحدها هاواي ، ونيوزيلندا ، ورابا نوي (جزيرة إيستر) (انظر الخريطة في عرض الشرائح للمزيد). تنقسم بولينيزيا أيضًا إلى ثلاثة أقسام: بولينيزيا الغربية وشرق بولينيزيا والقيم البولينيزية المتطرفة. وستشمل غرب بولينيزيا (تونغا ، وساموا ، وساموا الأمريكية ، وأوفيا ، وفوتونا ، وتوكيلاو ، وتوفالو ، ونيوي ، وروتوما) أيضًا فيجي ، التي يُعتبر سكانها الأصليون عمومًا ميلانيزيًا. فيجي لديها تقاليد ثقافية وفنية تتماشى مع بولينيزيا الغربية ، ومع ذلك ، فمن هنا تم إدراجها هنا. تشمل القيم المتطرفة البولينيزية الجزر التي تقع تقنيًا خارج المثلث البولينيزي ولكنها مرتبطة ثقافيًا ببولينيزيا (نوكورو ، كابينغامارانجي ، تيكوبيا ، أنوتا ، رينيل ، بيلونا ، نوكومانو ، سيكايانا ، أونتونغ جافا). جزر بولينيزيا الشرقية هي: جزر المجتمع ، بولينيزيا الفرنسية (بما في ذلك تاهيتي) ، جزر ماركيساس ، جزر أوسترال ، جزر تواموتو ، جزر كوك ، جزر تشاتام ، رابا نوي (المعروفة أيضًا باسم جزيرة إيستر ، على بعد حوالي 2300 ميل من ساحل تشيلي) وهاواي ونيوزيلندا. من الناحية الجيولوجية ، تتراوح بولينيزيا من الجزر البركانية إلى الجزر المرجانية ، وشكل تنوعها البيئي التقاليد الثقافية عبر وسائل الإعلام والتكنولوجيا المتاحة في الجزر.

تشترك الجزر البولينيزية في أوجه التشابه اللغوي والثقافي ، على الرغم من اختلاف التعبير المادي لكل مجموعة جزر. يضع التحليل اللغوي والثقافي حركة الهجرة من الغرب إلى الشرق ، ويُشار إلى ثقافة الأصل عمومًا على أنها شعوب لابيتا التي تهاجر عبر فيجي (في الألفية الثانية قبل الميلاد) ، وتهبط في تونغا وساموا ، ثم تنتقل في النهاية إلى مجموعات جزر أخرى. عادةً ما يكون فخار لابيتا هو نقطة البداية لاستطلاعات جنوب المحيط الهادئ المنظمة ترتيبًا زمنيًا (اقرأ ملخص جينيفر واجيلي لثقافة لابيتا هنا. تعبر الفنون البولينيزية بصريًا عن قيم وتنظيم الحياة والمعتقدات والقوة والمعرفة داخل المنطقة. وتتعلق القطع الموجودة في هذا الدرس لثلاثة محاور رئيسية: المفاهيم المزدوجة مانا و الطابو, المجتمع والهيبة، و علم الأنساب، المفاهيم التي تحكم التراكيب الجمالية واستخدام الأشياء. مانا هي قوة خارقة للطبيعة تتحرك داخل الناس والوقت والأشياء وعبرهم. وفقًا لـ Adrienne Kaeppler ، مانا يرتبط بترتيب الأنساب والخصوبة والبروتوكولات. إنه محمي بمجموعة من القواعد التي تحكم الإجراءات والطقوس ، تسمى الطابو. كان الوضع الاجتماعي (ولا يزال) مرتبطًا بهذه المفاهيم ، مع وجود أفراد معينين من المجتمع يمتلكون معرفة ثقافية متخصصة. على سبيل المثال ، الرؤساء بالوراثة (أريكي, علي) ، خبراء البحار (توتاي) ، الحرفيين (توفونجا) والمحاربون (توا) كان كل شيء مانا، وسنوا معرفتهم المتخصصة في الأماكن المقدسة (مثل ملاي ، ماراي ، و هياو). كان من المهم استخدام الأشياء الصحيحة والمناسبة في السياقات الصحيحة ، وكان التاريخ والأنساب يحتفظان (ويستمران في الاحتفاظ) بمكانة مهمة في الثقافة البولينيزية. اليوم ، يدمج الفنانون وسائل الإعلام والحياة المعاصرة (بما في ذلك التأثيرات الثقافية العالمية) في أعمالهم الفنية ، ويجذبون عملًا جديدًا ضمن التقاليد الفنية لجنوب المحيط الهادئ ، ويلاحظ هذا الدرس فقط عددًا قليلاً من هذه التغييرات الفنية في مشهد فني معاصر نابض بالحياة. تتناول القطع الموجودة في هذا الدرس المجتمع البولينيزي والمكانة والأنساب من القرن الثامن عشر حتى الوقت الحاضر. تهدف الموارد المضمنة (خاصة الفيديو) إلى مساعدة الطلاب في التفكير في عدد هذه الأشياء التي دخلت مجموعات المتاحف الغربية وإظهار كيفية التعامل مع أشياء المتحف. أخيرًا ، ملاحظة حول النطق: تُستخدم مصطلحات جنوب المحيط الهادئ عندما يكون ذلك ممكنًا ، وقد تكون هذه الكلمات غير مألوفة و / أو يصعب نطقها - يتم تضمين أكبر عدد ممكن من أصوات جنوب المحيط الهادئ من خلال الفيديو لمساعدة المعلمين في النطق والتأكيد والنبرة.

قراءات الخلفية

منحوتة بواسطة راهاروهي روكوبو من رونغو هاكاتا ، داخل قاعة اجتماعات الماوري، تي هاو كي تورانجا ، ١٨٤٠-٢. مملوكة لقبيلة Rongowhakaata. متحف تي بابا تونجاريوا ، ويلينجتون ، نيوزيلندا.

D & # 8217 أليفا ، آن. الفن والتحف من بولينيزيا. كامبريدج ، ماساتشوستس: Hurst Gallery ، 1990. (كتاب مدرسي موصى به)

كيبلر ، أدريان لويس. فنون المحيط الهادئ في بولينيزيا وميكرونيزيا. أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد ، 2008. (كتاب مدرسي موصى به)

ستيفنسون ، كارين. مات فرانجيباني: فن المحيط الهادئ المعاصر في نيوزيلندا ، 1985-2000. ويلينجتون ، نيوزيلندا: Huia ، 2008.

توماس ، نيكولاس ، فن المحيطات. نيويورك: Thames and Hudson ، 1995 (كتاب موصى به)

الموارد على الانترنت:

أشرطة فيديو (مقابلات مع العلماء والقيمين)

المجموعات التاريخية

اقتراحات المحتوى

يستخدم هذا الدرس تسعة عشر شيئًا (الأوعية ، والأعمال التصويرية ، والهندسة المعمارية ، والمنسوجات ، وفنون الجسد) في مجموعة متنوعة من الوسائط والتقنيات المتاحة في جنوب المحيط الهادئ لاستكشاف ثلاثة مفاهيم أساسية ومتداخلة لفهم النظم الجمالية البولينيزية (مانا وتابو, تواصل اجتماعي/هيبة، و علم الأنساب). وتشمل تلك الأعمال:

  • طبق ل يقونا ، فيجي ، أوائل القرن التاسع عشر ، الخشب والصدفة ، متحف فيجي ، سوفا ، فيجي
  • باهو رع (طبل احتفالي) ، رايفافاي ، جزر أوسترال ، 1800-50 ، خشب تامانو ، سمك القرش ، سنيت، متحف الفنون بجامعة إنديانا ، مجموعة Wielgus
  • تابوفا (Stilt Step) ، جزر Marquesas ، القرن التاسع عشر ، toa wood ، H. 17 بوصة (45.1 سم) ، متحف الفنون بجامعة إنديانا
  • & # 8216U & # 8217u (النادي) ، جزر Marquesas ، من أوائل القرن التاسع عشر إلى منتصفه ، خشب وألياف ، H. 60 1/4 x W. 6 5/8 x D. 3 3/4 بوصة (153 × 16.8 × 9.5 سم) ، متروبوليتان متحف الفن ، مجموعة مايكل سي روكفلر التذكارية ، Bequest of Nelson A. Rockefeller
  • مواي في Ahu Tongariki, رابا نوي (جزيرة إيستر) ، 1400 ، حجر بركاني وسكوريا
  • مواي كافاكافا، رابا نوي (جزيرة إيستر) ، القرن التاسع عشر ، خشب ، عظم ، سبج ، متحف الفن بجامعة إنديانا
  • هو اناتيكي قلادة ، شعوب الماوري ، نيوزيلندا ، القرن التاسع عشر ، النفريت ، صدفة haliotis ، H. 9 بوصة (22.9 سم) ، متحف الفنون بجامعة إنديانا ، مجموعة Wielgus
  • إلى & # 8217o (صورة) تمثل الإله & # 8216Oro، تاهيتي، جزر المجتمع، القرن الثامن عشر، خشب، ألياف قشر جوز الهند، ريش، H. 18 1/8 x Diam. 2 7/8 بوصة (46 × 7.3 سم) ، متحف متروبوليتان للفنون ، مجموعة مايكل سي روكفلر التذكارية ، Bequest of Nelson A. Rockefeller
  • منحوتة من قبل راهاروهي روكوبو من رونغوهاكاتا ، داخل دار اجتماعات الماوري ، تي هاو كي تورانجا، ١٨٤٠-٢. مملوكة لقبيلة Rongowhakaata ، متحف Te Papa Tongarewa ، ويلينجتون ، نيوزيلندا.
  • أنا توجا (Fine Mat) ، ساموا ، أوائل القرن التاسع عشر ، ألياف الباندانوس ، ريش الببغاء
  • تابا (في اتجاه عقارب الساعة ، بداية من أعلى اليسار):
    • نغاتو (قماش من قشور) ، تونجا ، 1972 ، توت وصباغ ، المتحف البريطاني ، 413 × 201 سم
    • كابا (قماش من قشور) ، هاواي ، القرن الثامن عشر ، لحاء لحاء معالج ، 80 × 45 سم ، متحف برنش هيستوريششس
    • سيابو (Barkcloth) ، جزر ساموا ، ج. 1930-50 ، ألياف لحاء التوت ، صبغة ، متحف الفن بجامعة إنديانا ، هدية من الدكتور والسيدة إدوارد ج. كيمبف
    • ماسي كيسا (لوحة من القماش المشوي) ، نايتوبا ، جزر لاو ، فيجي ، أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، قماش من قشور ، صبغة ، L. 165 بوصة (419.1 سم) متحف متروبوليتان للفنون ، هدية إليزابيث س.

    اريكي / علي: زعماء بالوراثة.

    فن: يتطلب التفكير في تاريخ الفن البولينيزي وضع مصطلح "فن" في سياقه في الثقافات البولينيزية - مزيج من جميع العمليات الإبداعية في المواد الملموسة والأداء (الغناء والتلاوة والرقص والموسيقى) والرائحة - التلاعب الرسمي بأي منها هو يعتبر الفن. المصطلحات التي تساعد في التفكير في الثقافة البولينيزية هي التالية: المهارة ، غير المباشرة (الانهيار التدريجي لطبقات المعنى من خلال نمو المعرفة والخبرة الثقافية بمرور الوقت) ، والتكامل (للحواس).

    علم الأنساب: مبدأ يحكم الثقافة البولينيزية ، غالبًا ما يتم التعبير عنه بشكل فني من خلال التركيز على العمود الفقري وتلاوة الأنساب العائلية ، خاصة بين العائلات الرئيسية.

    كاونا (هاواي) أو هلياكى (تونجا): غير المباشرة ، مفهوم واحد يمكن من خلاله فهم الثقافة والفن البولينيزيين ، بالإشارة إلى المعاني المخفية أو المستترة التي يتم كشفها حتى يتم فهم الاستعارات الثقافية (على سبيل المثال ، لا يمكن فهم الشيء أو الأداء على مستوى السطح ، ولكن يجب أن يكون تم فحصها من خلال أنظمتها الاجتماعية والثقافية وتقييمها من قبل المبادئ الجمالية البولينيزية).

    كافا: مشروب ، تسريب من بايبر methysticum، فلفل استوائي ، يستخدم أثناء الطقوس.

    مانا / تابو: مانا هي قوة خارقة للطبيعة. وفقًا لـ Adrienne Kaeppler ، أحد أكثر علماء فن جنوب المحيط الهادئ إنتاجًا ، مانا يرتبط بترتيب الأنساب والخصوبة والبروتوكولات. إنه محمي بمجموعة من القواعد التي تحكم الإجراءات والطقوس ، تسمى الطابو.

    ماراي / هياو: مساحات مقدسة في بولينيزيا.

    تابا/كابا: نسيج مصنوع من اللحاء ، من قبل النساء ، مع تصميمات مصنوعة عن طريق الحك والطباعة والرسم ، وغالبًا ما تكون هدية هيبة.

    توا: المحاربون.

    توفونجا: الحرفيون الذين تعتبر مهارتهم في التلاعب بالثقافة المادية معرفة متخصصة.

    الحاويات ، مثل طبق ل يقونا من فيجي (أوائل القرن التاسع عشر) ، موجودة في كل مكان في بولينيزيا. تعتبر حاويات المشروبات والأطعمة المقدسة ، وكنوز الثقافة المادية ، والآلات الموسيقية (أوعية الصوت) بشكل كبير في الحياة البولينيزية. هذه يقونا طبق يسمى أ تانوا كبير وضحل ومصمم بدقة. مصنوع من الخشب (vesiوهو خشب عالي الجودة يستخدم في جنوب المحيط الهادئ وجنوب شرق آسيا ولونه أحمر-بني) ، قام أحد المتخصصين بنحته باستخدام قطعة معدنية ذات شفرة معدنية ، وشطفه بقطعة من المرجان ، وصقله باستخدام سن الخنزير والضغط . الطبق يحمل مشروبًا مقدسًا يسمى يقونا في فيجي (الكافا في تونغاافا في هاواي وساموا ، و ساكاو في بوهنباي). كما هو الحال مع جميع أشكال الفن المادي من بولينيزيا في هذا الدرس ، فإن يقونا السلطانية هي جزء من هيكل جمالي وفني يتضمن وسائط متعددة وأداءً ، بالإضافة إلى تكامل العديد من الأشخاص لتنفيذ الاحتفالات (المجتمع). في الدرس ، الوعاء يقف وحده ، بينما فى الموقع سيتم وضعها داخل المواد لصنع الكافا (أحجار للقصف ، حصائر للحمل ، أكواب جوز الهند المصقولة للشرب ، ملابس خاصة يرتديها الكافا الخلاطات والخوادم والشاربون). كافا- تختلف مناسبات الشرب بين المجتمعات البولينيزية ، بدءًا من الشرب غير الرسمي إلى المسرح والمشهد عادةً ، الكافا تتضمن الاحتفالات الكلام والموسيقى والأداء المتخصص ، التي تسهلها الأشياء المادية. تناقش Adrienne Kaeppler طريقتين لذلك يقونا الميزات في المجتمع الفيجي يقونا احتفال الشرب في المجال الرئيسي المستعار من الثقافة التونغية ، وكميزة من سمات النشاط الكهنوتي الفيجي. أولاً ، لننظر إلى الفيجية يقونا وعاء كجزء من الأحداث الرئيسية التي تعزز المكانة الاجتماعية وتنظم الفضاء بشكل مفهومي. يقونا- يتم توجيه مساحات الشرب من خلال ترتيب البحر والأرض في تسلسل هرمي (بحيث يكون البحر أعلى) ، ويربط الرئيس الأعلى رتبة ، الذي يجلس وظهره إلى البحر بسلف (غالبًا ما يكون أسطوريًا) قادمًا من البحر ( علم الأنساب). يتم وضع الرئيس "فوق الإناء" ، ويجلس الأشخاص الأقل أهمية "أسفل الوعاء" في الجهة المقابلة. هناك تركيز أدائي في الاحتفالات الفيجية على تقديم يقونا. كان الإناء المصور ، المنحوت على شكل طائر ، قد استخدمه كاهن فيجي يتذرع بالقوى الروحية ويمتلكها. وُضع الكهنة على أرضية بيت الأرواح ، وركعوا أمام الطبق وهم يرتشفون يقونا من خلال قش ، مثل شفاه ورأس الكاهن (مملوءة بـ مانا) ، مقدسة ولا يمكن أن تلمس الوعاء. كما استخدم الكهنة أنواعًا مماثلة من الأطباق لخلط زيت جوز الهند والطلاء استعدادًا لإشراك الآلهة. دخلت العديد من هذه الأواني إلى مجموعات المتاحف من خلال المبشرين الذين جمعوها بعد تحول الرؤساء والكهنة إلى المسيحية في القرن التاسع عشر. على اليمين ، يمكنك رؤية صورة سياقية لرجل يستعد يقونا (يمكنك معرفة أنه من رتبة رئيسية ، حيث يرتدي أ سيفا، زخرفة الثدي). بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك استكشاف جميع الأشياء المرتبطة بهذا التقليد من خلال معرض "ثقافة الكنز في فيجي" ، وهو جهد مشترك بين متحف فيكتوريا (أستراليا) ومتحف فيجي ، سوفا.

    ال باهو رامن جزر أوسترال (1800-50) مصنوع من خشب تامانو ، برأس طبلة من جلد القرش وربطات من الضفائر سنيت. يتميز قاع الأسطوانة ، الطويل والأسطواني الشكل ، بنقوشه المعقدة والمخرمة. تشير درجة التعقيد في هذه الأسطوانة إلى أن النحات استخدم أدوات معدنية ، ويساعد في تحديد تاريخ الآلة ، حيث جلب تدفق التجارة الأوروبية في أواخر القرنين الثامن عشر والتاسع عشر مجموعة متنوعة من الأدوات المعدنية عبر جزر بولينيزيا. وكانت الطبول مصحوبة بالمواليد والحروب والجنازات ، ودمجها في استخدام الأماكن المقدسة. يستشهد كايبلر براميل مماثلة مستخدمة في هاواي ، ويستشهد متحف متروبوليتان برسم تخطيطي عام 1777 لجون ويبر يظهر واحدًا قيد الاستخدام في موقع مقدس (ماراي) على تاهيتي. قاعدة الاسطوانة هي مكان الاسطوانة ماناقوتها الروحية مخزنة. افحص تفاصيل الصورة ، ولاحظ سجلات الهلال المنحوت والأشكال البشرية. وفقًا لـ Kaeppler ، فإن الهلال ، وهو أيضًا رسم وشم ، "يعني إلقاء الظل ، والابتعاد ، والابتعاد ، والخوف ، والروح ، والظهور ، والشبح ، وكذلك السطوع ، واللمعان ، واللمعان ، والرائع ... أثناء الطقوس ، تم رفع ذراعي المشاركين البشريين نحو السماء ، لتشكيل أهلة مثل تلك المنحوتة بهو"(انظر الكتاب المدرسي المقترح). في هذه الصور ، يربط شكل الهلال الأشكال البشرية ، التي تلتصق أيديها حول قاعدة الأسطوانة. قارن هذا بهو إلى أسطوانة أخرى من مجموعة Oldman المهمة تاريخيًا في Te Papa. لمقال تمهيدي عن الآلات الموسيقية ، انظر: مولان ، جين فريمان. "الآلهة والفاتون: فهم الوظيفة التقليدية والاستخدام في آلات ماركيزان الموسيقية." مجلة الجمعية البولينيزية، 106 (3) (سبتمبر 1997): 250-83.

    تعبر المنحوتات التصويرية أيضًا عن مفاهيم بولينيزية حول علم الأنساب ، والهيبة ، والمجتمع ، و مانا. توفر الكائنات العديدة التالية الفرصة لمقارنة ومقارنة التعبير الرسمي لهذه الأفكار عبر ثقافات الجزيرة المختلفة. النحت البولينيزي مصنوع من الخشب والسلال والمنسوجات والريش والعاج والعظام والحجر الأخضر.

    ال خطوة ركيزة ونادي ("يو) من جزر Marquesas يوضح كيف يتصور فناني Marquesan المفاهيم البولينيزية بصريًا. كما رأينا في هذه الخطوة ركود جزر ماركيساس و "يو، الأعمال التصويرية الخشبية من هذه الجزر مميزة بصريًا. توصف بأنها "ذات عيون واقية" ، فإن خطوة الركيزة الظاهرة على اليسار كانت ستُضرب بطول يتراوح من خمسة إلى سبعة أقدام (تُضرب الخطوة على ارتفاع ثلاثة أقدام تقريبًا) ، وتُستخدم في المسابقات حيث أظهر رجال ماركيزان مآثر الرياضة - أي الأعراق - ولكن أيضًا القوة الروحية أثناء الأحداث الدينية. الشكل الكامل الموجود حول منحنى الخطوة وأسفله هو أ تيكي (تمثيل تصويري يجسد الرجل الأول), وعلى الرغم من أن ملامح وجهه عادة ما تكون ماركيزان (التركيز على العيون المستديرة والحواجب المقوسة) ، فإن تكوين جسمه عادة بولينيزي ، مع ثني الركبتين والذراعين المنحوتتين على بطنه. إلى اليمين هو "يو (نادي الحرب) ، ووفقًا لكارول إيفوري ، فهي أكثر الأشياء التي تم العثور عليها شيوعًا من جزر Marquesas في مجموعات المتحف. من الناحية التركيبية ، طوالة الخطوات و "يو منحوتة في كلا النحتين المرتفع والمنخفض. شكليو قطعة طويلة من توا (الخشب الصلب) الذي يعمل الجزء العلوي المستدير العريض كمسند للذراع منحوت على الجانبين بتصميمات تصويرية. تظهر في كلا القطعتين العيون الكبيرة للغاية والحواجب المقوسة. منحوتة بارزة عالية على الوجه هي العيون والأنف التي على "يو مشروع من شريط موضوعة أفقيًا. فوق الوجه الكبير ، يظهر وجه أصغر في أعلى الملهى. يسلط Ivory الضوء أيضًا على السجلات الثلاثة للتصاميم (بما في ذلك مجموعة ثانية من العيون) أسفل شريط الإسقاط أفقيًا ، ويربط بعض التصميمات بالوشم الموجود في Marquesas. هذه هي سجلات التصميم الثلاثة التي يستخدمها العلماء للفصل "يو إلى مجموعات أسلوبية لأن هذه هي الأقسام التي يوجد بها معظم تنوع في التصميم (انظر الشكل 5 ، ص 57 في مقالة Ivory المقتبس منها للتعرف الكامل على الشكل الأسلوبي للمخطط "يو في مجموعات المتحف). أقدم المعلومات السياقية حول "يو في المنح الدراسية الغربية هي رسومات من رحلات Cook الاستكشافية. يمكنك مقارنة الصورة الموضحة هنا بأخرى "يو بمقبض من الريش من متحف Pitt-Rivers ، أو لمزيد من المعلومات ، راجع Carol S. Ivory، "Marquesan "يو: مراجعة أسلوبية وتاريخية ". فنون المحيط الهادئ: مجلة جمعية المحيط الهادئ للفنون، العدد 9/10 (يوليو 1994) ، 53-63. تُعد مقالة Ivory بمثابة نموذج للطلاب الجامعيين الذين يقومون بدراسات مقارنة ووضع سياق تاريخي لمجموعات المتحف ، كما أنها ستقدم سؤالًا ممتازًا عن مقال قصير أو مشاركة مدونة تعكس المواد الصفية.

    الحجر الكبير مواي(اليسار), moaikavakava الأرقام (حق), والشخصيات المصنوعة من قماش قشور (غير مدرجة) هي ثلاث أمثلة للفنون التصويرية في رابا نوي (وتسمى أيضًا جزيرة إيستر) ، على بعد 2300 ميل من ساحل تشيلي الحالية. الكبيرة مواي المنحوتة من الطف البركاني هي الأكثر تميزًا. أكبر نحت تصويري مترابط في بولينيزيا ، تكوين a مواي هو ثلث الرأس وثلثي الجسم ، مع التركيز على الرأس ، وهو الجزء الأكبر من الجسم مانا. مواي الوجوه لها أنوف وأذنان مطولة وتلال الحاجب كثيفة ، والنحت على الصدر يؤكد الترقوة. من المحتمل أن لديهم عيون قوقعة مطعمة (لم تعد في الموقع). تمتد الأصابع الطويلة عبر منطقة المعدة من الجسم ، وبعضها مواي لديهم نحت إضافي على ظهورهم مثل مواي هوا هاكانانا وعبادة الطائر في المتحف البريطاني (استمع إلى الصوت أو اعرض نسخة لغة الإشارة هنا). بعض مواي وقد دعا topknots بوكاو مصنوع من السكوريا ، وهو حجر بركاني أحمر محفور أيضًا في الجزيرة. اليوم ، تم العثور عليها منحوتة جزئياً في رانو راراكو (مقلع حجر البازلت ، مباشرة عبر الوادي من أهو تونغاريكي، في الصورة) ، أعيد تركيبها على آه (غالبًا ما ترتبط المنصات الاحتفالية بالمدافن والأسلاف) ، وكذلك المكتشفة من "مواي الطريق "المؤدي من المحجر على طول الجزيرة (وبالطبع في مجموعات المتاحف حول العالم). التابع مواي متمركزة على آه في جميع أنحاء الجزيرة ، يواجه الجميع ما عدا مجموعة واحدة الداخل وظهرهم إلى البحر. يعتقد أنه تم نحته بين 1000 و 1680 (أوسع نطاقات زمنية) ، ويحيط عدد من الألغاز العلمية مواي على سبيل المثال ، كيف تم نقلهم (انظر عددًا من النظريات هنا)؟ أهو تونغاريكي، في الصورة ، هو الأكبر ، مع خمسة عشر مواي على ال آه. ال مواي ترتبط بالأسلاف ، و آه هي مساحات مقدسة.

    مواي كافاكافا هي شخصيات خشبية أصغر حجمًا منحوتة أيضًا على رابا نوي. يحب مواي، هذه الأشكال لها شحمة أذن مستطيلة ، وحواف ذقن وجبين بارزة ، وترقوة منحوتة. غالبًا ما يكون لديهم عظام وصدفة وأعين سبج مطعمة. تؤكد أشكالهم الهيكلية على العمود الفقري وأضلاع الشكل ، وتربط بصريًا الأشكال بمفاهيم تراث الأنساب والأسلاف. مثل الشخصيات البولينيزية الأخرى ، فإن مواي كافاكافا مثني الركبتين ورؤوس منحوتة بشكل مميز. ربما تم ارتداؤها حول الرقبة ولفها في قماشة من لحاء عند عدم استخدامها. عديدة مواي كافاكافا تتميز بتصميمات منقوشة فوق رؤوسهم. انظر الصور التفصيلية الأخرى لـ مواي كافاكافا في متحف سياتل للفنون والمتحف البريطاني.

    الرقم الموجود على اليسار يعود إلى القرن التاسع عشر هيي تيكي، وهي قلادة منحوتة من النفريت الماوري تلبس معلقة من الرقبة. النفريت المتوسط ​​هو حجر اليشم الأخضر الموجود في الجزيرة الجنوبية لنيوزيلندا / أوتياروا. تيكي (كما ذكر أعلاه) هو مصطلح عام للشخصيات البشرية التي تجسد الرجل الأول ، و هو انا يعني شيئًا معلقًا من الرقبة. يرتدي كل من الرجال والنساء مرحبا تيكي، وبينما تتنوع معانيها ، تؤخذ جميعها بعين الاعتبار تاونجا (كنوز) ، تنتقل عبر العائلات كإرث ، وبعضها يُطلق عليها أسماء محددة. كلها مشبعة مانا وتاريخ وقوة أصحابها السابقين. من الناحية التركيبية ، الشكل هنا نموذجي ، حيث يرتكز الرأس المائل على جسم متماثل ثنائي الأطراف ، وأرجل مفتوحة ، وعينان مطعمتان (من قشرة ، أو بعد ملامسة الأوروبيين ، شمع مانع للتسرب أحمر). بالرغم ان تيكي تم العثور على الأرقام في جميع أنحاء بولينيزيا ، ومعنى مرحبا تيكي المعلقات أقل وضوحا. ثلاث نظريات اقترحها متحف تي بابا تونغاريوا هي ذلك مرحبا تيكي "تمثل Hine-te-iwaiwa ، سلف مشهور مرتبط بالخصوبة والصفات الفاضلة لأنوثة الماوري ... تيكي ، أول إنسان أسطوري ... [أو] الجنين الذي لم يولد بعد ، ولا سيما الأطفال الذين يولدون ميتًا." شاهد هذا الفيديو من Te Papa ، حول Te Paea Hinerangi’s مرحبا تيكي.

    وفقًا لـ Kaeppler ، في أوائل القرن التاسع عشر جدا الرقم ل "أورو (الإله الرئيسي لتاهيتي) مصنوع من الخشب ، مغطى بـ سنيت والريش الأحمر. تم تنشيط الرقم بشكل دوري في باتوا طقوس في المناسبات الهامة (مثل تنصيب رئيس ، والطقوس الموسمية ، وأوقات الأزمات). بعض الشخصيات ، مثل تلك المصورة هنا ، تتخذ شكلًا تصويريًا سنيتوالتأكيد على الوجه والذراعين واليدين والسرة. على الرغم من أنها قد لا تبدو مثل الشخصيات البولينيزية الأخرى في الدرس ، إلا أن جوانب الشكل البشري المتضمنة تشير إلى أهم الميزات البشرية التي تمثل مستودعات لـ مانا (خاصة الرأس) أو صلات الأجداد (السرة). المادة، سنيت، مهم روحيا ، والتلاعب الماهر بالوسيط يزيد من قيمته. جدا تم الاحتفاظ بها في بيوت خشبية مصنوعة خصيصًا وتجديدها من خلال التنظيف ، وفركها بزيت جوز الهند المعطر ، ولف الشكل بقطعة قماش بيضاء ، وتقديمها مع القرابين مثل الريش الأحمر إلى جانب التضحيات والتعاويذ الأخرى. وفقًا لـ Kaeppler ، عززت هذه الأشياء أيضًا التسلسلات الهرمية داخل المجتمع التاهيتي فقط يمكن للأشخاص ذوي الرتب العالية المشاركة في جداالتجديد يمكن للآخرين أن ينظروا إلى الشكل ولا يزال الآخرون لا يستطيعون حتى مشاهدة القطعة. وهكذا ، جدد الموضوع العلاقات بين العالمين الروحي والأرضي من خلال الممارسات المرتبطة باستخدامه.

    لاحظت الفنانة والأكاديمية الماورية سيدني موكو ميد: "نتعامل مع أعمالنا الفنية كأناس لأن العديد منهم يمثلون أسلافنا الذين يمثلون بالنسبة لنا أشخاصًا حقيقيين ... هم نقاط ارتكاز في أنسابنا وفي تاريخنا. بدونهم لا مكان لنا في المجتمع وليس لدينا واقع اجتماعي. نشكل معهم العالم الاجتماعي لماوريدوم ". يعود جذور الكون الماوري إلى تقاليد الأجداد ، التي تتطور باستمرار بمرور الوقت إلى تقاليد ثقافية وجمالية تتحرك ذهابًا وإيابًا بين الشعب التاريخي والحاضر. تحظى التقاليد الفنية المرئية بتقدير كبير في ثقافة الماوري ، لا سيما من خلال النحت والأعمال المنسوجة يدويًا والوشم - وكلها موجودة جنبًا إلى جنب مع الرقص والموسيقى والخطابة وأنواع أخرى من الأداء والهندسة المعمارية. تشارك شعوب الماوري قصص ومفاهيم المنشأ التي تنظم المجتمع والثقافة المادية. قصة خلق الماوري هي كما يلي: رانجي (الأب السماء) استلقى معه باباتوانوكو (أم الأرض) ، وكان لهم أربعة ذرية: تاني (إله الغابات) ، تانجاروا (إله السمك والزواحف) ، تو (إله الدمار) ، و رونجو (إله الأطعمة المزروعة) ، وكذلك إلهان متخصصان (هاوميا و توحيري(الآلهة من الأطعمة غير المزروعة والرياح ، على التوالي). مع استمرار انضمام والديهم ، ناقش الأطفال كيفية فصلهم وإلقاء الضوء على العالم. مع توحيري معارضة ، حاول الآخرون الانفصال رانجي و بابا-مع تاني ينجح بدفع رأسه ضد الأرض الأم ورجليه نحو سماء الأب. توحيري ارتفع مع رانجيتاركا نسله (الرياح والسحب والأعاصير) ضد أخيه. تانجارواسقطت سمكة في البحر وسقطت الزواحف فيه تاني الغابات. رونجو و هاوميا اختبأ داخل الأرض الأم. رانجي و بابا، لم تتصالح أبدًا مع انفصالهم ، تواصل من خلال باباتنهدات (ترتفع كضباب) و رانجيدموع (تسقط كقطرات ندى).

    هذه هي القصة التي تكمن وراء الأشكال المعمارية ، مثل هذا بيت اجتماعات الماوري و باتاكا، المخازن المرتفعة. تقليديا باتاكا كان أهم هيكل في مارى، ولكن دار الاجتماعات اليوم هي أهم وأكبر هيكل. تم بناء الهيكل الكبير على شكل A-frame مع مدخل غائر يؤدي إلى مساحة داخلية مفتوحة من خلال باب خارج المركز إلى اليسار مع عتب منحوت في أعلى المدخل يشير إلى المساحة المقدسة. السقف المدبب مدعوم بأعمدة مركزية منحوتة ومطلية. يتم تنظيم الفضاء عموديًا وأفقيًا على حد سواء لنمذجة الكون ، كاستعارة تاريخية وتجسيدًا للأسلاف. مثل الظلام الأولي رانجي و بابا وجد الأطفال أنفسهم في الداخل ، الظلام في الداخل ، مثل رانجي تحتضن الأرض. مواد البناء تأتي من مجال تاني، والأسلاف المنحوتة في المنشورات واللوحات تعبر عن علاقات الأنساب لأعضاء المجموعة التي ينتمي إليها المنزل. تمت مناقشة قاعة الاجتماعات أيضًا على أنها تجسيد فعليًا للجد الأول ، ورأسه في قمة ألواح المراكب (أصابعه وذراعيه) ، مع عمود رفع يمتد بطول المنزل أسفل المنتصف يشير إلى العمود الفقري للسلف. العوارض الخشبية المطلية هي أضلاعه ، والألواح المنحوتة حول جوانب المنزل هي أسلاف أكثر حداثة ، تنضم إلى السقف على الأرض. تتناوب هذه الألواح مع الألواح الجدارية المضفرة ، والتي تغطي أيضًا الأرضية. يعتبر الجانب الأيمن (الجانب المهم) الطابو، محجوزة للزوار والرجال ، ومرتبطة بالموت. يرتبط الجانب الأيسر (أقل أهمية) للسكان المحليين والنساء بالحياة. المساحات المهمة داخل الهيكل هي المداخل والشرفة (تمثل التحولات ، مثل بين الحياة والموت ، أو الجنس / التكاثر). عتبات (حلل) في كثير من الأحيان Hine-Nui-Te po (إلهة الموت) ، وترتبط رمزية الأنثى بدور المرأة في الإزالة الطابو لتحييد الزوار ذوي النوايا السيئة. غالبًا ما تمثل دور الاجتماعات أسلافًا من الذكور ، ولكنها أيضًا أدرجت أسلافًا إناثًا في المنزل. يجب أن ينقل النحت بصريًا الاستعارة والإشارات إلى القيم الثقافية وهو عمل مقدس مضمن الطابو. تم تعريف المساحات والأشياء الخاصة بقاعة الاجتماعات ثقافيًا لدرجة أنه عندما تم استبدال اللوحة بالنحت في دور الاجتماعات ، فإنها تحمل نفس المعاني من خلال نقل الوسيط. ومع ذلك ، بعد سبعينيات القرن التاسع عشر ، لم ينظم التاريخ والهويات المحلية الطابو ظهرت في المجتمعات. شارك الفنانون بنشاط في عالمهم الذي شمل نيوزيلندا التي احتلها كل من الماوري والنيوزيلنديين البيض ، ويعملون ضمن أنظمة الحكم والمعتقدات التقليدية وهياكل الاستعمار البريطاني. يمكن العثور على المزيد عن الاستعمار البريطاني في نيوزيلندا هنا. كما هو الحال في أشكال الفنون المرئية الأخرى في هذا الدرس ، يتم تعزيز غرفة الاجتماعات وأجزائها المختلفة وهياكلها المرئية من خلال الإجراءات والأحداث التي تحدث داخل الفضاء. الأجزاء المهمة الأخرى من أيقونات الماوري هي كورو، حلزوني ، و مانجا. لا يمكن أن يحدث فهم الطبقات المتعددة للمعنى المضمنة والمصممة في غرفة الاجتماعات إلا بعد أن يقضي الشخص وقتًا داخل المجتمع والمساحة في كثير من الأحيان ، ويتم الكشف عن معاني مختلفة على مدار فترة زمنية طويلة.

    المنسوجات مثل هذا الساموي بمعنى آخر سترة (بساط ناعم) ينتمي إلى رؤساء رفيعي المستوى. تعود الأشياء إلى أسلاف أقوياء ولمسهم مانا كما تم تناقلهم عبر الأنساب ، لنقل تلك القوة الروحية إلى الرئيس الحالي. تم إهداء الحصائر الجميلة من ساموا في مناسبات مهمة ، بمعانٍ وأسماء مختلفة مرتبطة بأنواع مختلفة من الأحداث. أنا توجا مصنوعة من قبل النساء - الباندان المضفر في لحمة رفيعة وضيقة في نمط مربعات ، مزينة بالريش (في الأصل Collared Lory ، واليوم ، ريش الدجاج المصبوغ) - ويتم تقييمها لتحضير الوسط ومهارة الضفيرة (مما أدى إلى نسيج ناعم مع لمعان).شاهد نساء ساموا ينسجن ويناقشن أنا توجا هنا. اقرأ المزيد عن عملية تحضير المواد والنسيج هنا.

    تابا، أو قماش قشور ، هو مصطلح شامل للمنسوجات البولينيزية المصنوعة من لحاء الشجر (بشكل أساسي اللحاء الداخلي لشجرة التوت). وهي معروفة بأسماء مختلفة ، لكنها مصورة في هذا الدرس هاواي كابا تونجا نغاتوساموا سيابوو الفيجية ماسي. يتم صنع تابا باستخدام عملية متعددة الخطوات ، ويختلف تصميم وطريقة تفصيل القماش باختلاف مجموعات الجزر. تفصل النساء اللحاء الداخلي لشجرة التوت عن الخارج ونقع الجزء الداخلي في الماء لتليينه. يتم ضرب اللحاء بمضرب خشبي على سندان خشبي لتليينه بشكل أكبر وإنشاء طبقة رقيقة من اللحاء. في هاواي ، يتم لبس قطع اللحاء معًا ، بينما في بقية بولينيزيا ، يتم لصق طبقات من اللحاء فوق بعضها البعض ، باستخدام معجون نشا أروروت (مقاوم للحشرات) أو نشا لاصق آخر. كما تُخيط قطع من القماش اللحاء ببعضها البعض لصنع قطع أكبر (ويمكن أيضًا رؤية الخياطة في القطع القديمة والمستخدمة كدليل على إصلاحات القماش القيمة والمرموقة). في بعض التقاليد ، يتم ضرب القماش بمضرب خشبي به نقوش محززة أو فركه على لوح منقوش (يسمىupeti لوح) ، وبالتالي ، فقد تم وضع نمط أساسي في القماش. تم تزيين القماش بطرق مختلفة ، بما في ذلك الرسم والصبغ (أحد الأمثلة على الصبغة النباتية الأصلية هو اللون البني الغامق المصنوع من كوكا النبات) ، والختم. تابا له استخدامات متعددة: كملابس (بما في ذلك ، اليوم ، فساتين الزفاف والحفلات الراقصة) ، تغليف (أغراض طقسية) ، تغليف جنائزي ، وكهدية تقديم في الاحتفالات وحفلات الزفاف الهامة. تم العثور على منحوتات من قماش اللحاء في بولينيزيا ، وعلى الأخص في رابا نوي. تحضير تابا هي عملية كثيفة العمالة ، وذات طابع جنساني (تصنع النساء تابا) ، مشروع ماهر كان (ولا يزال) تعاونيًا ، و تابا- الأغاني النابضة توجّه النساء أثناء قيامهن بصنع المنسوجات معًا. فيديوهات صنع المرأة تابا تم تضمينها في الموارد عبر الإنترنت أعلاه ، و تابا- دقات الموسيقى متاحة على iTunes. في هذه الأمثلة الأربعة ، يمكنك رؤية الخصائص الجمالية الخاصة بكل جزيرة. غالبًا ما تحتوي مجموعات المتحف على أجزاء ، بدلاً من قطع كاملة من تابا، حيث يتم أحيانًا تقسيم المنسوجات الكبيرة عند الإهداء. على سبيل المثال ، تم قطع القطعة التونجية الموضحة هنا ، حيث تشير الأرقام إلى قسم تابا على النسيج الأصلي. هذه القطعة من هاواي كابا تم جمعها بواسطة فنان أثناء رحلات الكابتن كوك (اليوم في متحف Historisches في برن) تم رسمها يدويًا باللونين الأسود والأحمر ، ويمكنك ملاحظة مكان قطع القماش من القماش. الساموان سيابو تظهر هنا تركيبة تتكون من شبكات وصفوف بها مثلثات ومستطيلات ودوائر تخلق تصميمًا معقدًا بصريًا ، تؤكده أصباغ سوداء وبنية. الفيجي ماسي تحتوي الصورة على تصاميم هندسية منقوشة بأصباغ سوداء وحمراء. لمزيد من القراءة عن قماش اللحاء في تونجا ، انظر: Kaeppler، Adrienne L، “Poetics and Policy of Tongan Barkcloth،” in Dirk A.M. سميدت وبيتر تير كيورس وألبرت تروبورست (محرران) ، الثقافة المادية للمحيط الهادئ. مقالات على شرف الدكتور سيمون دويجمان بمناسبة عيد ميلاده الثمانين، (ليدن ، 1995) ، 101–21. كنشاط دراسي ، يمكنك مناقشة الاستيلاء الثقافي فيما يتعلق بمنسوجات جنوب المحيط الهادئ ، باستخدام هذه المقالة عن اللغة الفيجية تابا كنقطة انطلاق.

    عندما استعمر المستعمرون والمبشرون الأوروبيون جزر جنوب المحيط الهادئ ، غالبًا ما أدخلوا أنماطًا جديدة من الملابس والمواد والتقنيات ، غالبًا ما استبدلت هذه الأشياء في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين أنماط الملابس وتقاليد الزينة الفنية في الجزر حتى تضافرت الجهود للحفاظ على التراث التقليدي وإعادة تقديمه. الفنون في منتصف القرن العشرين (على الرغم من وجود فنانين استمروا في صنع أشكال فنية أقدم في كل جزيرة تقريبًا). ومع ذلك ، في بعض الحالات ، تم استيعاب الأشكال الفنية المقدمة لوظائف الجزيرة التقليدية وأصبحت تقاليد فنية مرموقة في حد ذاتها. واحدة من هذه التقاليد هي خياطة اللحف ، التي قدمها المبشرون الأوروبيون وتم تقديرها بشكل خاص في جزر كوك وتاهيتي وهاواي (انظر دراسات L.Rongokea و S. Kuchler و A. Eimke و V. Poggioli و S. Kamehiro). ال تيفايفاي (مكتوب في بعض الأحيان تيفايفا)، أو لحاف جزر كوك نرى هنا أمثلة على تقليد مستورد تم تكييفه من قبل فناني جزر كوك قاموا بتعديل التصاميم للتعبير والوظيفة المرئية المحلية. مثل تقاليد اللحاف على مستوى العالم ، يقوم سكان جزر كوك بقطع الألحفة وتزيينها. تصاميم مجزأة (tivaivai taorei) تميل نحو الأشكال الهندسية الصغيرة التي ينتج عنها لحاف ذات أنماط تشبه الفركتلات ، وألحفة مزخرفة على نطاق واسع (مانو تيفايفاي) عبارة عن تصميمات نباتية ذات تطريز ثقيل يحدد القطع المزخرفة. وفقًا للتسميات الموجودة في متحف جزر كوك في راروتونجا ، فإن المصطلح تيفايفاي يعني في الواقع "التصحيح بشكل متكرر" ، ولكن المصطلح تيفايفاي يشير الآن إلى أي نمط من المنسوجات. اليوم ، تعتبر الألحفة من الأشياء المرموقة ، وغالبًا ما يتم الاحتفاظ بها في خزانات خاصة أو يتم تقديمها كهدايا ، وهي تُستخدم في المناسبات الاحتفالية مثل حفلات الزفاف وطقوس المرور (مثل احتفالات قص الشعر) وأعياد الميلاد الحادي والعشرين. تيفايفاي كما كانت بمثابة أكفان جنائزية. في الأصل، تابا (قماش قشور جزر كوك) خدم هذه الوظائف الاحتفالية. تعد خياطة اللحف ممارسة تعاونية وفردية في صناعة الفن ، وغالبًا ما تقوم امرأة واحدة بقص التصميمات ، ولكن قد تعمل العديد من النساء على الخياطة في واحدة تيفايفاي. حتى إذا تم الانتهاء من الخياطة بواسطة امرأة واحدة ، فإن النساء يجتمعن في مجموعات للعمل في مشاريعهن معًا (كما هو الحال في نقابات اللحاف على مستوى العالم) ، ومشاركة القصص والأغاني والطعام أثناء العمل. كما هو موضح في لحاف جزر كوك المصورتين هنا ، غالبًا ما تتكون الألحفة المزخرفة من لونين متباينين ​​أو أكثر وتصميمات مقطوعة بشكل معقد. تحظى الأناناس وأشجار الخبز والكركديه والنباتات المحلية الأخرى بشعبية تيفايفاي التصميمات ، على الرغم من أن المرشحات تتضمن تصميمات من الحياة اليومية ونباتات الشتات. لمعرفة المزيد عن خياطة اللحف المعاصرة في جزر كوك ، انظر: Rongokea و Lynnsay و John Daley. فن Tivaevae: خياطة اللحف التقليدية في جزر كوك. هونولولو: مطبعة جامعة هاواي ، 2001.

    مثل الأعمال الفنية الأخرى في هذا الدرس ، القرن الثامن عشر أهو علا(عباءة الريش) مصنوعة من مزيج من العمل اليدوي الماهر والأداء. يمكن مناقشة العباءة بثلاث طرق: ككائن هيبة ، ككائن مشبع به مانا ونسجها بشكل وثيق في أنظمة معتقدات هاواي ، وكنتيجة لنظام فني تعاوني. شُيدت من شبكة من الألياف مع ريش زاحف العسل وريش عسل مرتبط بالترديد ، وكانت عباءات هاواي مثل هذه القطعة من الأشياء المرموقة. هذه العباءة الدائرية ذات الريش الأحمر والأصفر هي أشهر بنية تركيبية لهذه الأشياء. تم ارتداء العباءات خلال المواقف الاحتفالية والقتالية ، مما يشير إلى استخدامها في كل من تنظيم الكون المفاهيمي في هاواي وكذلك الدور النشط الذي تلعبه الأشياء (محرر) في اللحظات المهمة والخطيرة في الحياة. وفقًا لتيريزا ويلكينز ، فإن أحدًا يعني أن هذه العباءات تحمل في مجتمعات هاواي هي التوحيد ، لأن بنائها يتطلب جهدًا تعاونيًا. بالإضافة إلى ذلك ، يستشهد ويلكنز بمخطط الألوان باعتباره مهمًا لفهم أنظمة معتقدات هاواي ، حيث يرتبط اللون الأحمر بالحرب ، لكونه لونًا للدم ولون الإله. كو (للحصول على نص أساسي حول أنظمة المعتقدات في هاواي ، انظر Valerio Valeri (1985) ، الملكية والتضحية: الطقوس والمجتمع في هاواي القديمة). من خلال الهتاف أثناء البناء ، كانت العباءة مشبعة مانا، وكان مرتديها محميًا من خلال العباءة ، وكذلك من خلال شخصيته الخاصة مانا. تعتبر العباءة أيضًا علامة على المكانة الاجتماعية ، من خلال موادها الثمينة وقيمتها ضمن المهارات الروحية والمادية المتخصصة اللازمة لعملية البناء. قد تستغرق عباءة واحدة سنوات (أو في بعض الحالات عقودًا) لتكوينها وهي قطع موروثة ، عند ارتدائها ، تنقل صورة عامة للثروة والوضع الاجتماعي. تتكون هذه العباءة من ما يقرب من نصف مليون ريشة ، وقد حدد Kaeppler الكائن الثمين كواحد من العباءات الموهوبة لتشارلز كليرك ، الرجل الثاني في قيادة الكابتن كوك في رحلته الثالثة ، مما يشير إلى أن خط العنق المستقيم والحافة المستديرة تعود إلى أسلوب اتصال ما قبل أوروبا. يمكنك قراءة المزيد هنا ، أو للحصول على مقدمة شاملة لفن الريش من هاواي ، انظر: Wilkins، Teresa. ريش منتفخ: فن ريش هاواي 1770-2012. أطروحة دكتوراه 2014.

    تصنع عباءات الماوري في مجموعة متنوعة من الوسائط وبتقنيات مختلفة ، وسنركز على كاكاهو مصورة هنا ، وتفحص مادتها وتقنياتها وتكوينها وقيمتها الجمالية. للاطلاع على تفسيرات متعمقة من قبل علماء الماوري (مؤرخو الفن وعلماء الأنثروبولوجيا والمحافظون والعلماء وأصحاب العائلات) حول كيفية فحص وفهم عباءات الماوري ، يرجى الاطلاع على 23 مقطع فيديو تم ترتيبها ونشرها بواسطة تي بابا هنا. كاكاهو نقل مانا على مرتديهم ، ورفع مكانتهم من خلال قيمة موادهم ، والقوة في بناءهم الماهر ، ووزن تاريخ العائلة ، مثل كاكاهو غالبًا ما يتم تمريرها من خلال العائلات كإرث. كاكاهو شيدت على إطار قاعدة مصنوعة من muka، الألياف الداخلية المستخرجة من harakeke، الكتان النيوزيلندي ، والكتان المصبوغ ، والريش ، وجلد الكلاب أو الماعز ، والصوف ، والشرابات ، من بين مواد أخرى. تي بابا يسرد سبعة أنماط من العباءات ، بدءًا من عباءة متينة غير منفذة للمطر ، إلى عباءات مرموقة من جلد الكلاب تم تقديرها قبل كلب المحيط الهادئ (كوري) الانقراض في منتصف القرن التاسع عشر ، إلى الجميل Kahu huruhuru و كايتاكا (عباءات رؤساء الريش وعباءات الكتان الماهرة المنسوجة تانيكو—حدود هندسية — على التوالي). كايتاكا يتم تقديرها بشكل خاص لإشراق العباءات ، والتي تم إنشاؤها بواسطة الفنان باستخدام muka (الألياف الداخلية لنبتة الكتان). ال تانيكو (تصميمات الحدود الهندسية) هي التصميم الزخرفي الوحيد على العباءات ويتم إنشاؤها باستخدام تقنية لول الأصابع (مع تقلبات كاملة ونصف من المواد الملونة التي نسجها الفنان). كايتاكا يتم استثمارها مع القوة (والمعاملة بالمثل) مانا من يرتديها ، وعندما كايتاكا على شخص آخر ، يمكن أن تنبثق قوى وقائية. Kahu huruhuru (عباءات الريش) هي أيضًا أعمال متخصصة للغاية ، حيث ينسج الفنانون أعمدة الآلاف من ريش الطيور في إطار ألياف الكتان. يستخدم النساجون ريش أنواع مختلفة من أنواع الطيور النيوزيلندية (وقدموا) للإشارة إلى قصص الماوري المختلفة والاستعارات والرسائل الشخصية. يستخدم المتخصصون في فن الماوري الريش أيضًا لتحديد مصدر العباءات ، حيث يمكن أن تشير أنواع الريش إلى التواريخ والجغرافيا وغيرها من المعلومات حول عباءة معينة. يمكن للطيور المختلفة أيضا تعزيز القيمة و مانا عباءة على سبيل المثال ، ريش الكيوي الليلي ثمين بشكل خاص ، واللون (الأحمر) لطائر الكاكا ذو قيمة لا تصدق. يواصل الفنانون الماوريون المعاصرون استكشاف شكل ووظيفة العباءات في المجتمع الماوري: على سبيل المثال ، عباءات تي رونجو كيركوود المكسوة بالزجاج (انظر مجموعة جامعة كولومبيا البريطانية).

    توفر ثروة الموارد عبر الإنترنت المرتبطة بعباءات الماوري فرصة للطلاب للمشاركة بعمق في هذه الأعمال الفنية. يتمثل أحد خيارات نشاط الفصل الدراسي في مطالبة مجموعات الطلاب بإشراك الجوانب المختلفة للنظر في العباءات التاريخية والمعاصرة والبحث فيها والعناية بها وتقديمها. بعد مشاهدة مقاطع الفيديو ، يمكن للطلاب التحقيق في عباءة في مجموعة متحف بها القليل جدًا من المعلومات المرتبطة وتقديم خطة للبحث عن القطعة (ثم متابعة خطتهم).

    هاواي لي نيهو بالاوا في هذه الصورة موضوع آخر للزينة الشخصية مشبع به مانا والمتصلة بالهيبة وعلم الأنساب. الأشياء المرموقة التي يرتديها كل من الرجال والنساء ، هذه القطع مصنوعة من مواد قيمة: سن أو عظم الفظ (تم استخدام أسنان الحوت أيضًا) معلقة على حبال من الشعر المضفر. رأس الشخص هو المكان الذي يحتوي على أعلى تركيز لـ مانا، غرس الجسم بالقوة. يصف العلماء شكل القلادة إما على شكل هلال أو لسان ، وكلاهما يلمح أيضًا إلى وجود مانا، الممنوحة لمن يرتديها.

    تاتاو كان (ولا يزال) جانبًا مهمًا من جوانب الحياة البولينيزية ، وهو مهم بشكل خاص في ساموا ونيوزيلندا وهاواي والماركيز ورابا نوي. كل من الرجال والنساء موشومون بتصاميم ذات مغزى للفرد ، والفن مرتبط بالهيبة والمكانة والمكانة المجتمعية وروابط الأنساب. الوشوم هي دلالات على هوية ساموا في كل من الجزيرة وفي الشتات. وشوم رجال ساموا تسمى pe’aتغطية الجسم من الخصر إلى الركبة للنساء مالو يغطي الفخذ العلوي خلف الركبة. Pe’a التصاميم كثيفة و مالو التصميمات أقل من ذلك بقليل. تقليديا ، يتم إجراء وشم ساموا بأدوات متخصصة تسمى 'au ta. شاهد صورًا لهم هنا ، وشاهد أمين تي بابا شون مالون وهو يتحدث أكثر عن معنى تاتاو هنا (يوجد أيضًا رابط تشعبي في عرض تقديمي أدناه).

    في نهاية الفصل.

    كأسلوب لتقييم الفصول الدراسية قبل المحاضرة ، يمكنك:

    • اطلب من الطلاب إشراك بعض الأفكار الرئيسية في سياق الفن البولينيزي للتفكير في كيفية دخول الأشياء البولينيزية في الأصل إلى مجموعات المتاحف الغربية. قسّم الطلاب إلى مجموعات واطلب منهم التدوين عن اثنين من أوائل مستكشفي المحيط الهادئ: الكابتن جيمس كوك وابل تاسمان. اطلب منهم بناء فقرة (كمجموعة) حول المستكشف المحدد. في فقرة ثانية ، اطلب من كل طالب مناقشة عمل في مجموعة متحف تم جمعها بواسطة Cook أو Tasman أو أحد أفراد طاقمهم. يمكن للطلاب الحصول على أشياء من أحد الكتب التالية (Kaeppler، Adrienne Lois. جيمس كوك واستكشاف المحيط الهادئ. لندن: Thames & amp Hudson، 2009 Kaeppler، Adrienne Lois. & # 8220 الفضول الاصطناعي & # 8221: كونه معرضًا للمصنوعات المحلية التي تم جمعها في رحلات المحيط الهادئ الثلاث للكابتن جيمس كوك ، آر إن ، في متحف بيرنيس بواهي بيشوب ، 18 يناير 1978 إلى 31 أغسطس 1978 ، بمناسبة الذكرى المئوية الثانية لتاريخ الاكتشاف الأوروبي لجزر هاواي بواسطة الكابتن كوك ، 18 يناير 1778. هونولولو: مطبعة متحف الأسقف ، 1978) ، أو من خلال البحث عن كائنات كوك / تاسمان في مستودع مثل المتحف البريطاني. مصدر آخر ممتاز للطلاب هو بودكاست سميثسونيان "إنشاء هاواي" ، الذي يناقش بناء الثقافة من خلال الأشياء.
    • كإحماء للورقة لمدة دقيقة واحدة ، اطلب من الطلاب التفكير في قراءاتهم ببضع جمل. اطلب منهم مناقشة أي من الموضوعات التالية: وسائل الإعلام الفنية البولينيزية (المواد الطبيعية والتكنولوجيا) ، أو البنية الاجتماعية ، أو أهمية الأنساب في المحيط الهادئ.
    • اطلب من الطلاب مناقشة الشروط مانا و الطابو، واستخدامها لاستكشاف عمل فني معين من قراءتهم.

    أنشطة الدرس:

    • اطلب من الطلاب مشاهدة 23 مقطع فيديو قصيرًا عن عباءات الماوري المعروضة على تي بابا موقع الويب (في مجموعات أو قبل الفصل). قسّمهم إلى مجموعات واطلب منهم النظر في الجوانب المختلفة للبحث والعمل مع الفنانين الماوريين والعباءات في سياق المتحف. اطلب منهم وضع خطة للبحث عن عباءة الماوري - ما أنواع الأسئلة التي يجب أن يطرحوها ، وإلى أي الخبراء يتجهون؟ كيف يكتشفون أنواع المواد التي يتم دمجها في عباءة؟ ما نوع الأسئلة التي سيطرحونها على الخبراء (الفنانين) إذا أتيحت لهم الفرصة؟ ما نوع المعلومات التي يمكن أن يخبروا بها من خلال فحص عباءة بصريًا؟
    • مناقشة الاستيلاء الثقافي في جنوب المحيط الهادئ. اطلب من الطلاب قراءة مقال عن التخصيص الثقافي ، واطلب منهم مناقشة ومناقشة الجوانب المختلفة للحجة. علاوة على ذلك ، اطلب منهم التحقيق في حالات الاستيلاء الثقافي داخل بلدانهم أو مجتمعاتهم أو اللوائح المتعلقة باستخدام صور السكان الأصليين. يمكنك ، على سبيل المثال ، أن تطلب منهم التحقيق في هذا السؤال في وسائل الإعلام الأخرى (مثل تيكي الصور - يمكنك استخدام مقالة Daniel McMullin كنقطة انطلاق: McMullin، Daniel & # 8220Tiki Kitsch، American Appactation، and the Disappearance of the Pacific Islander Body، & # 8221 LUX: مجلة الكتابة والبحوث متعددة التخصصات ، جامعة كليرمونت للدراسات العليا. 2 (1) ، المادة 21. 2013). يعمل هذا الموضوع أيضًا بشكل جيد كنقطة انطلاق لمنشورات المدونة ، وانعكاسات نهاية الدرس ، وكرابط لأقسام أخرى من الدورة التدريبية حول الفنون العالمية ، حيث أن التخصيص الثقافي يمثل مشكلة بالنسبة للمجالات الفنية التاريخية الأخرى خارج جنوب المحيط الهادئ.

    لتقييم التعلم بعد الفصل:

    • بعد الدرس ، اطلب من الطلاب التفكير في اللامبالاة لوضع عمل واحد من الفن البولينيزي في سياقه. اطلب منهم مناقشة سبب وكيفية اعتبار هذا المفهوم جزءًا لا يتجزأ من فهم هذا العمل الفني.
    • عيّن للطلاب فنانًا معاصرًا من بولينيزيا ، واطلب منهم كتابة فقرة واحدة لفحص كيفية تفاعل أحد أعمال هذا الفنان مع المفاهيم الجمالية البولينيزية مع التجارب المعاصرة والبناء عليها. (على سبيل المثال: Fatu Feu’u، Mary Pritchard، Jim Vivieaere، Reuben Paterson، أو Lisa Reihana).

    ستيفاني بيك كوهين (مؤلف) مرشح لنيل درجة الدكتوراه في تاريخ الفن بجامعة إنديانا.

    جون مان (محرر) محاضر مساعد في Lehman College ، ومساهم رئيسي في Artsy ، ومساهم في محاضرة ومحرر في Art History Teaching Resources and Art History Pedagogy and Practice.

    AHTR ممتنة للحصول على تمويل من مؤسسة Samuel H. Kress ومركز CUNY للخريجين.


    تاريخ موجز لمشاعل تيكي

    فيما يلي موجز لتاريخ مشاعل تيكي ، من أصولها في الثقافة البولينيزية / هاواي ، إلى انتشار ثقافة تيكي عبر أمريكا في الثلاثينيات.

    إلهة النار والنور البولينيزية

    نشأت مشاعل تيكي من الثقافة البولينيزية. تشير كلمة تيكي نفسها إلى الأشياء الخشبية والحجرية المنحوتة لتشبه البشر. المشاعل هي علامة على الخصوبة ، وتستخدم في الاحتفالات الدينية لتقديم الاحترام لآلهة تيكي. في الثقافة البولينيزية ، كانت "مشاعل النار" رمزًا لبيليه ، إلهة النار والنور.

    التبني الأمريكي في الثلاثينيات

    بدأت مشاعل النار في تيكي في أن تصبح شائعة في أمريكا في ثلاثينيات القرن الماضي ، حيث أصبح الأمريكيون متحمسين لثقافة جزر المحيط الهادئ وبدأوا في تبني واستيعاب الزخارف البولينيزية وهاواي في الثقافة والديكور الأمريكيين. تم صياغة عبارة & # 8220tiki torch & # 8221 من قبل شركة أمريكية في تورانس ، كاليفورنيا. أطلق على الشركة التي أسسها اسم The Tiki Torch Corporation ، وكانت المشاعل الأولى التي صنعتها بالفعل مصنوعة من المعدن ومطلية باللون الأسود ، على عكس مشاعل الخيزران التي أصبحت هي المعيار لأضواء تيكي والتي تحظى بشعبية حتى اليوم.

    يشاع أن صاحب المطعم إرنست جانت ساعد في نشر مشاعل تيكي في أوائل ثلاثينيات القرن الماضي عندما استخدمها في مطعم وبار دون بيتشكومبر ذي الطابع البولينيزي. أصبح مطعم هنتنغتون بولاية كاليفورنيا مشهورًا جدًا ، وكما حدث ، أصبح النمط شائعًا أيضًا ، وسرعان ما انتشر في المطاعم الأخرى. في وقت قصير ، أصبحت الحانات والمطاعم التي تستخدم المشاعل كجزء من مخطط التصميم الخاص بها معروفة باسم قضبان تيكي.

    مشاعل تيكي الحديثة تقترب من العمر

    استمرت شعبية مشاعل تيكي في النمو ، حيث بلغت ذروتها في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي في أمريكا ، على الرغم من أنها شائعة اليوم أيضًا. مع مرور الوقت ، تم تحديث مشاعل تيكي ويمكن العثور عليها مصنوعة من عدد من المواد المعدنية. في بعض المناظر الطبيعية تكون تركيبات إضاءة تيكي دائمة متصلة بأنبوب غاز لتحكم أسهل وتقليل الصيانة. توجد مصابيح تيكي يمكن استخدامها على أسطح الطاولات والباحات والأسطح. يمكنك أيضًا العثور على مشاعل السترونيلا تيكي التي تعمل كطارد عضوي وطبيعي للحشرات أثناء احتراقها.

    بدءًا من جزء من تاريخ tiki ، تم دمج مشاعل tiki الآن في إضاءة المناظر الطبيعية للحدائق وأحواض السباحة والشواطئ والمنتجعات وحفلات الشاطئ في جميع أنحاء العالم. قم بزيارة L + L LOOK BOOK لمشاهدة مجموعة من صور tiki torch.


    حول تاريخنا

    بدأ عصر الاستكشاف الأوروبي في القرن الخامس عشر الميلادي عندما بدأت "السفن بدون أذرع" في الوصول. في عام 1521 ، اكتشف ماجلان جزيرة بوكابوكا المرجانية في ما يعرف الآن بجزر تواموتو ، وفي عام 1595 ، زار المستكشف الإسباني ميندانا جزيرة فاتو هيفا في ماركيساس. بعد أكثر من 170 عامًا ، كان صامويل واليس ، قبطان الفرقاطة الإنجليزية HMS Dolphin ، أول من زار جزيرة تاهيتي خلال رحلته لاكتشاف Terra Australis Incognita ، وهي أرض أسطورية أسفل خط الاستواء يُعتقد أنها توازن نصف الكرة الشمالي. أطلق واليس على تاهيتي اسم "جزيرة الملك جورج الثالث" وطالب بها باسم إنجلترا. بعد فترة وجيزة ، وبدون علم بوصول واليس ، نزل الملاح الفرنسي لويس أنطوان دي بوغانفيل على الجانب الآخر من تاهيتي وطالب بها لملك فرنسا.

    بلغ الانبهار الأوروبي بالجزر ذروته مع انتشار الأخبار عن تمرد طاقم القبطان ويليام بليغ على متن السفينة HMS Bounty، وحكايات عن جمال ونعمة شعب تاهيتي. استمر سحر تاهيتي وجنوب المحيط الهادئ في التوسع مع الرسوم التوضيحية لنباتات وحيوانات تاهيتي وأول خريطة لجزر المحيط الهادئ أعادها الكابتن جيمس كوك. في القرن التاسع عشر ، أدى وصول صائدي الحيتان والمبشرين البريطانيين والبعثات العسكرية الفرنسية إلى تغيير طريقة الحياة في تاهيتي إلى الأبد ، بينما أدى ذلك أيضًا إلى إثارة التنافس الفرنسي البريطاني للسيطرة على الجزر.

    حكمت أسرة بوماري تاهيتي حتى عام 1880 عندما تم إقناع الملك بوماري الخامس بالتنازل عن تاهيتي ومعظم تبعياتها لفرنسا. بحلول عام 1958 ، كل شيء جزر تاهيتي أعيد تشكيلها كإقليم ما وراء البحار الفرنسي وأطلق عليها اسم بولينيزيا الفرنسية. في عام 2004 ، أصبحت بولينيزيا الفرنسية دولة ما وراء البحار داخل الجمهورية الفرنسية مع سلطات الحكم الذاتي ومهمة توفير احتياجات شعبها من خلال التجارة والاستثمار.

    تراثنا الغني

    تعود جذور الثقافة البولينيزية إلى الأصول الأسطورية للبحارة الأسلاف العظماء الذين استقروا في الجزر منذ 3000 عام.

    لقد انتقلت ثقافتنا من جيل إلى جيل بالكلمة المقدسة. حافظ التقليد الشفهي على ثقافتنا عبر القرون. في بعض الأحيان ، بدت قصصنا وكأنها على وشك الانقراض ، لكنها عاودت الظهور مرة أخرى في اللحظة الأخيرة. في هذا التقليد الذي يعود إلى قرون ، يقوم مطربو اليوم & # 8217s بترديد اللهجات الرائعة للأغاني & # 8211 المقدسة أو العلمانية & # 8211 يفقدون أصداءهم في الهمهمة المستمرة للمحيط فوق الشعاب المرجانية. في هذا التقليد يجد الراقصون مصدر إلهام لتصميم الرقصات الباهظة. هذا التقليد يلهم المتحمسين أيضًا va & # 8217a (زورق مداد تقليدي) لاكتشاف فن البناء والإبحار بزوارقهم الجميلة ذات الأذرع فوق المحيط والبحيرات.

    من التقاليد يأتي فن الإيقاع المسموع من العمق الكبير بهو والقشعريرة & # 8217ere، فن الوشم الجميل والمعقد ، وكذلك فن النحت الخشبي للماركيز. من نسل تيكي العظيم ، لا تزال هذه التماثيل الحجرية واقفة بين الحمم البركانية مارى في قاع الوديان السرية.

    في جزر بولينيزيا الوفيرة ، تلتقي جميع المواهب مع روائع طبيعية لتحويل الحرف اليدوية إلى شكل فني.

    فن الحياة - النمط البولينيزي

    & # 8220 & # 8216IA ORA NA، & # 8221 & # 8220MAEVA & # 8221 و & # 8220MANAVA & # 8221 & # 8230 هي ثلاث كلمات ترحيب سيرحب بها البولينيزيون.

    يفخر البولينيزيون بجزرهم ، ويسعدهم مشاركة طبيعتهم جوي دي فيفر (فرحة العيش) مع ضيوفهم. إنها فرحة يتم التعبير عنها في الرقص والموسيقى من جميع أنواع الهتافات متعددة الألحان من مجموعة موسيقية دينية مقدسة إلى جانب إيقاع الإيقاع من الآلات التقليدية ، بهو و toere. قد يكون هناك تناغمات من القيثارات أو القيثارة التي تنعش الأوركسترا المحلية. إنه لمن دواعي السرور أن يعبر البولينيزيون من خلال أوقات فراغهم والانغماس في التسلية المفضلة لديهم مثل صيد الأسماك وركوب الأمواج والإبحار التقليدي ، أو من خلال va’a ، الرياضة الرمزية للأرخبيل.

    شهادات من الماضي

    جمال جزر تاهيتي وشعبها لطالما أسرت زوار شاطئنا.

    بوغانفيل (1768): ظهرت لنا شخصية الأمة كرقيقة وطيبة. يبدو أنه لم تكن هناك أبدًا حرب أهلية في الجزيرة ولا أي كراهية محددة من أي نوع على الرغم من أن البلاد مقسمة إلى قرى صغيرة ، لكل منها سيد مستقل نحن مقتنعون بأن التاهيتيين يحملون نوايا حسنة تجاه بعضهم البعض وأنهم لم يفعلوا ذلك أبدًا. هذا السؤال. سواء كانوا في منازلهم أم لا ، فإن البيوت مفتوحة ليلاً ونهارًا. كل شخص يحصد الفاكهة من الشجرة الأولى التي يجدها ، ويأخذها إلى المنزل ويدخلها. ويبدو أنه بالنسبة لضروريات الحياة ، لا توجد ملكية وكل شيء ملك للجميع.

    جيمس موريسون ، القارب الثاني على متن HMAV "Bounty" (1789): "الشابات يلبسن شعرهن طويلاً ، يتساقط في موجات حتى الخصر ومزين بالأوراق البيضاء (هينانو) التابع فارا (الباندان أو الصنوبر اللولبي) وكذلك مع الزهور المعطرة. هم أيضا يصنعون قلادات مع فارا البذور والزهور مرتبة بشكل جميل. هذا ليس فقط جميلًا جدًا ولكنه باقة ترضي أنفسهم وكذلك لجميع الجالسين بالقرب منهم. كل هؤلاء أجمل النساء اللواتي رأيناهن في هذه البحار & # 8230 "

    العادات والتقاليد

    مهد ما & # 8217ohi الحضارة الممتدة إلى المثلث البولينيزي ، حافظت جزر ماركيساس على أجزاء رائعة من العادات والتقاليد المفعمة بالحيوية. تيكي والتماثيل الحجرية و أنا & # 8217ae و paepae، والمواقع الدينية والأماكن المقدسة المكونة من أحجار مرتفعة مصطفة في هياكل هرمية ، يمكن العثور عليها في جميع الجزر.

    يمكن رؤية نهضة الفن التقليدي في تطور فن الوشم ، وهو أول تعبير موروث عن القيم السياسية والاجتماعية والدينية. اليوم ، هي زخرفة وزخرفة للجسم ، حيث تعكس جماليات الزخارف معانيها الأصلية.

    تم العثور عليه مرة أخرى في التعبير المتجدد في الرقص والترانيم متعددة الألحان مثل تارافا ، ute أو ru & # 8217au التي تعبر حقًا عن أعماق روح الشعب البولينيزي.

    يتم التعبير عن هذه الحركة الثقافية المكثفة بشكل كامل من خلال العديد من المظاهر الاحتفالية التي من أهمها مهرجان الفخامة هييفا ط تاهيتي في يوليو ، حيث تتنافس مجموعات من المطربين والراقصين والموسيقيين والممثلين & # 8211 حتى 150 في الكل & # 8211 في روعة موسيقية وتصميم الرقصات والأزياء. يستعيد الشعر تميزه السابق في فنون الخطابة أو & # 8216orero مع صخبها المذهل. إنه تقليد شفهي قديم غالبًا ما يكون مصحوبًا بصوت نقي لـ فيفو أو الفلوت الأنفي.

    مسقط رأس بنغل فوق الماء

    الكوخ فوق الماء. تم اختراع هذه الرؤية الرومانسية في جزر تاهيتي في عام 1967 ، وأصبح الرمز المثالي لهذه الجنة الواقعة في جنوب المحيط الهادئ ، وللتجارب الملهمة للتمرد. البقاء في بنغل فوق الماء هو "تجربة لا تفوتها". عندما تقيم في بنغل فوق الماء ، يمكنك الوصول مباشرة إلى البحيرات الزرقاء التاهيتية الشهيرة من سطح خاص جنبًا إلى جنب مع جميع وسائل الراحة والخدمات التي يوفرها فندق من الدرجة الأولى. يُعد البنغل فوق الماء قمة الملاذ الخاص المطلق.

    تم تصميم وبناء الكوخ فوق الماء لأول مرة من قبل ثلاثة من مالكي الفنادق الأمريكية المعروفين باسم "The Bali Hai Boys". أخذوا الأكواخ العشبية البولينيزية المحلية التقليدية ووضعوها على ركائز خرسانية فوق حافة المياه. اليوم ، معظم المنتجعات في جميع أنحاء جزر تاهيتي يضم أكواخ وأجنحة وفيلات فاخرة مطلة على البحيرات الشاطئية الهادئة الفاتنة.

    فنانون مستوحى من تاهيتي

    عبر تاريخ جزر تاهيتي، العديد من المؤلفين والمغنين والفنانين والشعراء ورجال اليخوت قضوا وقتًا هنا. حتى أن بعضهم مات في تاهيتي.

    هؤلاء الرجال والنساء هم جزء من تراث بولينيزيا التاريخي ، حيث ترك الكثير منهم آثارًا وشهادات عن حياتهم على الجزيرة. لقد أذهلهم سحر جزرنا & # 8217 ، وكرم الضيافة وأسلوب الحياة. ساعد كل منهم بطريقته الخاصة في تعزيز شهرة جزرنا في جميع أنحاء العالم.

    • هيرمان ملفيل (1819-1891)، المؤلف والمغامر الأمريكي ، كان أول من استخدم البحار الجنوبية كإعداد لسرد أدبي (& # 8220Typee ، & # 8221 1846 و & # 8220Omoo ، & # 8221 1847). أمضى بضعة أشهر في تاهيتي في عام 1841 وصل على متن صائد حيتان أسترالي وقضى بعض الوقت في وقت لاحق في موريا.
    • بول غوغان (1848-1903)بدأ الرسام الفرنسي العيش في تاهيتي في عام 1891 وانتقل لاحقًا إلى جزيرة هيفا أوا في ماركيساس ، حيث عاش آخر عامين من حياته. لقد عانى من العديد من المغامرات في تاهيتي أثناء محاولته الهروب من الحضارة. لم يكن غوغان دائمًا يحظى باحترام البولينيزيين & # 8211 وخاصة الماركسيين. ومع ذلك ، لا يزال أحد أكثر الرسامين نفوذاً في عصره. تم دفنه في مقبرة Atuona ، Hiva Oa ، يقدم متحف Paul Gauguin في Pape & # 8217ete (تاهيتي) ومركز Paul Gauguin الثقافي في Hiva Oa مخططًا لحياة هذا غير المطابق ، بالإضافة إلى نسخ بعض أعماله.
    • بيير لوتي (1850-1923)، ضابط البحرية الفرنسية ومؤلفها ، صاغ رواية عن سيرته الذاتية في عام 1879 مع جزرنا كإعداد بعنوان & # 8220Rarahu ، a Polynesian Idyll ، & # 8221 المعروف أيضًا باسم & # 8220Le Mariage de Loti. & # 8221 يمكنك السباحة فيها Bain Loti بجوار تمثال للمؤلف أقيم عام 1931 (احصل على الاتجاهات هنا).
    • روبرت لويس ستيفنسون (1850-1894)الروائي الاسكتلندي زار جزرنا على متن يخته ، كوسكو، خلال رحلته إلى المحيط الهادئ في عام 1888. كتب لاحقًا & # 8220 In the South Seas & # 8221 في عام 1891.
    • قاعة جيمس نورمان (1887-1951)، المؤلف الأمريكي ، الذي كتب & # 8220Mutiny on the Bounty & # 8221 و & # 8220 The Hurricane & # 8221 (مقتبس عن الشاشة) مع المؤلف المشارك تشارلز نوردهوف ، جعل تاهيتي موطنًا له في عشرينيات القرن الماضي. توفي عام 1951 ودُفن في أرو على منحدر التل فوق منزله جنبًا إلى جنب مع زوجته البولينيزية ، لالا ، التي توفيت عام 1985. يمكنك زيارة المنزل الذي عاش فيه ، والذي تم تحويله الآن إلى متحف وصنف على أنه نصب تذكاري تاريخي: جيمس نورمان هول هاوس في أرو.
    • روبرت بروك (1887-1915)الشاعر الإنجليزي الذي كتب القصيدة الشهيرة & # 8220Manea & # 8221 عام 1914 بعد زيارة تاهيتي. ساعدت هذه القصيدة الكلاسيكية في إيجاد مكان لتاهيتي في الأدب الإنجليزي الحديث.
    • آلان جيربو (1893-1941)، الطيار ، بطل الحرب العالمية الأولى ، بطل التنس ورجل اليخوت المنفرد (كان أول فرنسي يكمل رحلة حول العالم بالقارب الشراعي) ، عاش لمدة ستة أشهر في بورا بورا في عام 1932. عاد في عام 1940. مدافع شرس في بولينيزيا ، كتب ثمانية كتب تدين الاستعمار وتدمير جزيرة الفردوس. في عام 1941 ، توفي جيربو بسبب الملاريا في تيمور. في عام 1947 ، أعيدت رفاته إلى الساحة الرئيسية في Vaitape في بورا بورا حيث تم نصب لوحة تذكارية في عام 1951.
    • مارلون براندو (1924-2004)، الممثل والمخرج الأمريكي ، اشترى Tetiaroa بعد الانتهاء من تصوير & # 8220Mutiny on the Bounty & # 8221 في عام 1961. تزوج من شريكته في البطولة ، تاهيتي تاريتا تيريبايا ، التي عاش معها لمدة 10 سنوات حتى عام 1972.
    • برنارد مويتيسير (1925-1994)، صاحب اليخت الفرنسي والمؤلف ، عاش لمدة اثني عشر عامًا في تاهيتي وجزر تواموتو. انتقل Moitessier إلى جزيرة Ahe المرجانية ، حيث كرس نفسه مع زوجته وابنه لزراعة الفاكهة والخضروات العضوية. كما كان من أشد المنتقدين للتجارب النووية في المحيط الهادئ.
    • جاك بريل (1929-1978)، المغني وكاتب الأغاني والممثل البلجيكي ، تقاعد مع شريكه في Marquesas في نهاية مسيرة ناجحة على متن يخته الشراعي ، اسكوي. يعاني بريل من سرطان الرئة ، وقد عاش السنوات الثلاث الأخيرة من حياته في Hiva Oa. باستخدام طائرته الخاصة ، جوجو، قدمت بريل العديد من الخدمات لسكان الجزر. تم دفنه في مقبرة أتونا ، مركز جاك بريل الثقافي الصغير في هيفا أوا يروي حياة المغني & # 8217s في Marquesas. تصف أغنيته & # 8220Les Marquises ، & # 8221 أسلوب الحياة البسيط وقوة سكان & # 8220 The Land of Men. & # 8221
    • جو داسين (1938-1980)توفي المغني وكاتب الأغاني الفرنسي المولود في أمريكا في تاهيتي. عاش في تاها ، حيث اشترى فيلا فاخرة على الشاطئ بين توريتوريا بوينت وتياماهانا (يمكن الوصول إليها فقط بالقوارب أو سيرًا على الأقدام). لوحة في Le Retro ، مطعم / بار في Pape & # 8217ete ، تخلد ذكرى وفاته في 20 أغسطس 1980 بعد نوبة قلبية.
    • آلان كولاس (1943-1978)، سائق اليخوت الفرنسي ، كان أول من أكمل سباقًا فرديًا حول العالم في مركبة متعددة الهياكل. لقد فقد في البحر في عام 1978 خلال سباق رو دو روم لليخوت بعد أن اجتاز جزر الأزور. بدأ العيش في تاهيتي في السبعينيات ، حيث التقى بالبولينيزي ، تيورا كراوس ، الذي أنجب منه ثلاثة أطفال.
    • بوبي هولكومب (1947-1991)انتقل الشاعر والمغني والموسيقي والراقص والرسام إلى هواهين عام 1976. وتوفي بعد 14 عامًا. كان Holcomb متورطًا بشكل كبير في ماوهي حركة إحياء ثقافي جنبًا إلى جنب مع مشاهير وفنانين آخرين مثل Henri Hiro و John Mairai وهو أحد أشهر الفنانين في جزر تاهيتي. تم دفنه عند سفح الجبل المقدس Mou & # 8217a Tapu في هواهين.

    جزر تاهيتي على الفيلم

    لقد ألهمت مناظرنا الطبيعية كبار المديرين والمنتجين. الأفلام الروائية التي تُعرض في بولينيزيا هي في الأساس تعديلات لكتب نُشرت في الأصل باللغة الإنجليزية.

    إليكم بعضًا من أشهر الأفلام التي تم تصويرها في جزرنا. يمكن لهواة الأفلام البحث عن مواقع التصوير أثناء رحلتهم إلى جزر تاهيتي.

    • & # 8220A Ballad of the South Seas & # 8221 (1912) تم تصويره في بابارا من قبل شقيق جورج ميلييه. لسوء الحظ ، لم يعد من الممكن العثور على نسخ هذا الفيلم.
    • & # 8220 الظلال البيضاء في البحار الجنوبية & # 8221 (1927)، وهو مشروع مشترك لعب فيه روبرت فلاهيرتي دورًا ، تم تصويره في Marquesas. يُعد هذا الفيلم ، الذي يُعتبر إنجازًا متوجًا في فيلم غريب ، من إخراج و. & # 8220Woody & # 8221 Van Dyke، Jr. (الذي أخرج أيضًا & # 8220Trader Horn ، & # 8221 & # 8220Eskimo ، & # 8221 الأفلام الأولى & # 8220Tarzan & # 8221 ، & # 8220San Francisco & # 8221 ومجموعة من الأفلام الأخرى ) ، هو فيلم صامت شاعري جدا. في ذلك الوقت ، أثار إعجاب السورياليين إعجابه ، وتحدث علنًا ضد استعمار جزر بولينيزيا ، التي تعتبر فردوسًا مفقودًا.
    • & # 8220 تابو / تابو / قصة بحر الجنوب & # 8221 (1929)، فيلم صامت للمخرج السينمائي الألماني الشهير إف دبليو مورناو ، ويستند إلى قصة روبرت فلاهيرتي التي تتناول الحياة اليومية لسكان الجزر ، تم تصويره في بورا بورا. تم حظر بعض المشاهد التي تُظهر سباحين عراة في الولايات المتحدة وفنلندا. كان تصوير الفيلم ، الذي استمر ثمانية عشر شهرًا ، مضطربًا ومحاطًا بالأسطورة (بسبب الغرق والتسمم والانفجارات الغامضة التي يُفترض أنها ناجمة عن تعاويذ سحرية). وقيل إن مورناو وفريقه انتهكوا العديد من المحرمات المحلية من خلال إقامة مقارهم في مقبرة قديمة والتصوير في الشعاب المرجانية. وفوق ذلك ، توفي مورناو في حادث سيارة قبل ثمانية أيام من عرض الفيلم لأول مرة في نيويورك.
    • & # 8220 آخر الوثنيين & # 8221 (1935)، من إخراج ريتشارد ثورب ، الممثل السابق الذي تحول إلى مخرج ، استنادًا إلى رواية ملفيل ، & # 8220Typee ، & # 8221 وتم إصداره بواسطة Metro Goldwyn Meyer. يحكي الفيلم قصة غارتين استهدفتا أسر البشر: نفذت الغارة الأولى عشيرة من جزيرة مجاورة لأخذ زوجات بالقوة حتى يتمكنوا من تجديد "مخزونهم" والثانية ينفذها البيض الذين يبحثون عن عمال. مناجم الفوسفات. الحوار باللغة التاهيتية مع ترجمة.
    • & # 8220Mutiny on the Bounty. & # 8221 أول نسخة من هوليوود ، تم تصويرها في عام 1935 ، أخرجها فرانك لويد وبطولة كلارك جابل. لقد تلاعبت بسرعة بالحقائق. كان الفيلم الأكثر شهرة في عام 1962 ، والذي تم تصويره في 1960/1961 مع أكثر من 2000 ممثل و 8000 إضافات وميزانية قدرها 27 مليون دولار ، طفرة في الاقتصاد البولينيزي. بعد التصوير ، اشترى مارلون براندو Tetiaroa Atoll. في عام 1984 ، تم إصدار نسخة مصغرة ، تم تصويرها في موريا ، وبطولة ميل جيبسون وأنتوني هوبكنز وإخراج روجر دونالدسون. على الرغم من أن HMS Bounty كانت مجرد واحدة من العديد من السفن التي تبحر في جنوب المحيط الهادئ في القرن الثامن عشر ، وقد ساعدتها رحلتها المتمردة أوثايتي (أو تاهيتي ، كما يطلق عليها الآن) الجنة الأكثر شهرة في العالم. تم عرض الدراما والجمال للجزر وشعبها في كتاب عام 1932 & # 8220Mutiny on the Bounty & # 8221 وتعديلات الفيلم لعام 1933 ، و 1935 (أفضل صورة) ، و 1962 (أفضل فيلم مرشح) ، و 1984.
    • & # 8220Tahiti ou la Joie de Vivre & # 8221 (1957) كان فيلمًا كوميديًا من إخراج برنارد بوردي وبطولة جورج دي كاونس. يطلب مراسل أن يتم إرساله إلى تاهيتي للعثور على الجنة على الأرض.
    • & # 8220 القلق والملعون & # 8221 (1961)، من إخراج إيف الجريت. يروي الفيلم قصة مشاكل الزوجين اللذين ينتقلان إلى بولينيزيا بحثًا عن ثروتهما في تعدين الفوسفات.
    • & # 8220 تيارا تاهيتي & # 8221 (1962) هو فيلم بريطاني من إخراج تيد كوتشيف. يواجه مغامر يعيش في تاهيتي بشكل غير متوقع ضابطه السابق الذي كان يحاكمه العسكري. لتحقيق التعادل ، قرر أن يجعل الحياة صعبة على خصمه ، الذي يعمل الآن في مجال السياحة.
    • & # 8220 تيندر فويو & # 8221 (1966)، من إخراج جان بيكر وبطولة جان بول بيلموندو ، ويروي مغامرات قواد.
    • & # 8220 الإعصار & # 8221 (1979)مستوحى من رواية جيمس نورمان هول وتشارلز نوردوف ، تم تصويره في بورا بورا وإخراج دينو دي لورينتيس. إنه إعادة إنتاج لفيلم 1937 الذي يحمل نفس الاسم من إخراج جون فورد.
    • & # 8220Le Bourreau des Cœur & # 8221 (1983)، من إخراج كريستيان جيون ، تم تصويره على Tetiaroa والنجوم Aldo Maccione. حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر في فرنسا (تم بيع أكثر من 1.6 مليون تذكرة).
    • & # 8220 Les Faussaires & # 8221 (1994)، استنادًا إلى رواية رومان جاري ، & # 8220La Tête Coupable ، & # 8221 من إخراج فريديريك بلوم. بطل الرواية هو مؤلف جاء إلى تاهيتي لكتابة سيرة ذاتية عن بول غوغان.
    • & # 8220Love Affair & # 8221 (1994)، الذي أصدره Gaumont ، هو قصة حب وإعادة إنتاج لفيلم 1939 الذي يحمل نفس الاسم. تم تصويرها في تاهيتي وبطولة كاثرين هيبورن في آخر ظهور لها في فيلم.
    • & # 8220Les Perles du Pacifique & # 8221 (1999) هو مسلسل تلفزيوني من 13 حلقة أنتجه Gaumont حول الحياة في مزرعة لؤلؤة.
    • & # 8220 لو برينس دو باسيفيك, من إخراج آلان كورنو وتم تصويره في هواهين عام 2000 ، النجوم تييري ليرميت وباتريك تيمسيت.
    • & # 8220 جنوب المحيط الهادئ & # 8221 (2001)، فيلم كوميدي موسيقي من إخراج ريتشارد بيرس ، من بطولة هاري كونيك جونيور وجلين كلوز.
    • & # 8220Couples Retreat & # 8221 تم إصداره بواسطة Universal Studios وتم تصويره في بورا بورا في أكتوبر 2008. مع استثمار 7 ملايين دولار فقط في الفيلم محليًا ، كان الفيلم الأعلى ربحًا لشركة Universal في ذلك العام. تمت دعوة ما يقرب من خمسين صحفيًا للسفر إلى موقع التصوير من قبل المنتجين.
    • & # 8220L’ordre et la Morale & # 8221 من إخراج ماتيو كاسويتز ، تم تصويره في عام 2010 على جزيرة آنا الصغيرة في جزر Tuamotu التي تم اختيارها كمكان للأحداث في Ouvea (كاليدونيا الجديدة). تم تصوير الأحداث التي تم تصويرها على أنها تحدث في نوميا في Pape & # 8217ete.

    البرامج التلفزيونية والأفلام الوثائقية الأخرى

    في كل عام ، يتم اختيار الجزر كموقع لعدد من الأفلام الوثائقية وبرامج الواقع التلفزيونية وعروض الطهي والإعلانات التجارية للعلامات التجارية العالمية الكبرى. من الواضح أن تصفح الأمواج في Teahupoʻo وكذلك في عدد قليل من المواقع السرية في الأرخبيل الأبعد هو موضوع مفضل للفيلم. يمكن قول الشيء نفسه عن أسماك القرش والحيتان لدينا (التي تجوب مياهنا من يوليو إلى نوفمبر). ساعد المسلسل التلفزيوني الأمريكي ، & # 8220Survivor ، & # 8221 ، الذي تم تصويره في عام 2002 في Marquesas (Nuku Hiva) ، في نشر الأرخبيل في أمريكا الشمالية.

    معهد الاتصال السمعي البصري (ICA) هو المستودع السمعي البصري لـ جزر تاهيتي.

    على مدى السنوات العشر الماضية ، يعرض مهرجان أوقيانوسيا الدولي للأفلام الوثائقية (FIFO) أفضل الأفلام الوثائقية في المنطقة. يقام FIFO في فبراير من كل عام في Maison de la Culture.

    زوارق مداد كبيرة

    النظرية المقبولة عمومًا الآن هي أنه من جنوب شرق آسيا حدثت هجرات كبيرة منذ ثلاثة إلى أربعة آلاف عام ، مما أدى إلى استيطان سكان بولينيزيا في المحيط الهادئ.

    باستخدام قوارب الكانو ذات الأشرعة المزدوجة ، المصنوعة من الخشب والألياف المضفرة ، تمكن هؤلاء الملاحون الجريئون الأوائل ، بفضل معرفتهم بالرياح والتيارات والنجوم ، من السفر نحو الشرق ، واستعمار أرخبيل وسط المحيط الهادئ (جزر كوك ، جزر تاهيتي& # 8230) بين 500 ق.م و 500 م.

    أدت هذه الرحلات الاستكشافية العظيمة ، التي انتهت في حوالي 1000 م ، إلى ما يُعرف باسم & # 8220Polynesian Triangle & # 8221 الذي يتكون من هاواي (في الشمال) ، وجزيرة الفصح (في الشرق) و جزر تاهيتي (إلى الغرب) ونيوزيلندا (في الجنوب الغربي). اللغات المختلفة المستخدمة في هذه الجزر ، والتي تنبع من ما & # 8217ohi اللغة ، هي دليل على الأصل المشترك لسكانها.

    زوارق
    على متن زوارق ضخمة ذات هيكل مزدوج تيبايروا، أبحر البولينيزيون في المحيط الشاسع بالنجوم والرياح والتيارات وأنشأوا حضارات جديدة في أعقابهم. اليوم ، يواصل الزورق لعب دور مهم في الحياة التاهيتية اليومية ويتم تكريمه في السباقات والمهرجانات الملونة. قبل قرون من استنتاج الأوروبيين أن الأرض كانت كروية ، أتقن البولينيزيون الامتداد الأزرق الشاسع للمحيط الهادئ.

    حوايكي نوي فايا: إنه أكبر وأطول سباق للزوارق في المحيطات المفتوحة على مستوى العالم ويغطي 77 ميلاً شاقة. يتكون السباق من 3 خطوات: الأولى تربط هواهين بالراياتية ، والثانية تربط راياتيا بطه & # 8217 أ والأخيرة تربط طه & # 8217 أ ببورا بورا. يتم الاحتفال بالبداية والنهاية بمهرجان كبير للطعام التاهيتي والموسيقى.

    وصول الأوروبيين

    في القرن السادس عشر ، وصلت ماجلان ، ثم مندانا على التوالي ، إلى جزر تواموتو وماركيز. ومع ذلك ، كان الإنجليزي ، صموئيل واليس ، الذي لا يُنسى في الاكتشاف الأوروبي لتاهيتي (1767). في العام التالي ، عمد الفرنسي أنطوان دي بوغانفيل هذه الجزيرة ، & # 8220 New Cythera. & # 8221 بعد عام ، جزر تاهيتي تم تقسيمها إلى عدة مشيخات وممالك حيث كان لنشأة الكون البولينيزية آلهة مختلفة. شيئًا فشيئًا ، بشر المبشرون البروتستانت والكاثوليكيون بالإنجيل في الجزر ، ثم في عام 1797 ، بمساعدة الأوروبيين ، نجح الرؤساء في ترسيخ تفوقهم وأنشأوا & # 8220 سلالة بوماري. & # 8221

    في القرن التاسع عشر، جزر تاهيتي كانت مسرحًا للتنافس الفرنسي البريطاني الذي كان دينيًا وتجاريًا واستراتيجيًا في نفس الوقت. في عام 1842 ، تم توقيع الحماية الفرنسية أخيرًا من قبل الملكة بوماري الرابعة (في تاهيتي وموريا) ثم تم قبول الضم في عام 1880 من قبل بوماري الخامس ، آخر ملوك تاهيتي.

    كانت الستينيات نقطة تحول بالنسبة لـ جزر تاهيتي التي دفعت بالمنطقة إلى العصر الحديث. مع إنشاء CEP (مركز التجارب في المحيط الهادئ) في عام 1963 ، كان هناك تدفق من السكان إلى تاهيتي ، مما أدى إلى نمو سريع للاقتصاد المحلي.

    التسلسل الزمني لـ جزر تاهيتي & # 8217s تاريخ


    القوة ، القوة ، النفوذ ، التفوق ، العظمة ، السيادة ، القدرة المطلقة ، الهيبة ، السيطرة ، العبقرية ، السلطة ، التفوق ، النبل ، المكانة ، الوجود ، الأناقة ، الجمال & # 8230 القائمة تطول وتطول.

    تحدد هذه الكلمات المانا في موقف محدد ، سياق معين ، من وجهة نظر محددة. مانا مفهوم أسطوري وأساسي في ثقافة تاهيتي ، حقيقة أساسية. إنها & # 8217s ملموسة وغير ملموسة ، معبرة ولكنها غير محسوسة ، وكاشفة ولكنها غامضة ، وطبيعية للغاية ولكنها أيضًا غامضة وباطنية.

    تعيش مانا وتنشط وترفع وتكبر وتتجاوز كل شيء وكل كائن وكل عنصر في كل بُعد يمكنها أيضًا أن تبيد وتدمر وتدمر حتى آخر اهتزاز حيوي.

    مانا مغرية وساحرة وساحرة وخارقة ورائعة. المانا مخيفة وخطيرة ومستهلكة وقاتلة.

    إنه أصل ازدواجية الحياة والموت.

    إنه جوهر القوة العالمية ، وقلب الكون البولينيزي والثقافة البولينيزية ، والكائنات التي تبعثها في الحياة ، والعناصر التي تشكلها ، والقيم الوجودية والثقافية والروحية التي خلقت البولينيزية /ما & # 8217ohi من يمجد هذا الكون.

    المانا نقاوة (أماه) ينشأ من الحياة والتواضع والاحترام والكرامة والحب والمشاركة والجمال والخير والسلام للكائنات والأشياء التي تندمج بانسجام في هذا ما & # 8217ohi كون.

    المانا حكمة (غير متوفر) تنبثق من المعرفة التجريبية والتقنية والمتوارثة ، من الفطرة السليمة الناشئة عن الصلة غير القابلة للتصرف بين الإنسان وبيئته لشعب تاهيتي ، من الإيمان بالله ، حالة النعمة التي كل شيء وكل كائن يمكن أن تصل من خلال سعي روحي وثقافي ودنيوي عن مانا العالمية ، الوعد بأن تولد من جديد أكثر حكمة وأنقى وأقوى.

    كن طاهرًا ، كن حكيمًا وستعيش المانا فيك!


    لنتحدث عن قضبان تيكي: متعة غير ضارة أم استغلال؟

    الأرخبيل ، في واشنطن العاصمة ، هو من بين موجة من قضبان تيكي الجديدة في جميع أنحاء البلاد. ولكن كيف يشعر سكان جزر جنوب المحيط الهادئ تجاه لعبة تيكي كيتش؟ فرانك إن كارلسون / بإذن من أرخبيل إخفاء التسمية التوضيحية

    الأرخبيل ، في واشنطن العاصمة ، هو من بين موجة من قضبان تيكي الجديدة في جميع أنحاء البلاد. ولكن كيف يشعر سكان جزر جنوب المحيط الهادئ تجاه تيكي كيتش؟

    فرانك إن كارلسون / بإذن من أرخبيل

    لنفترض أنك تريد الهروب من ركود الحياة اليومية - لكن لا يمكنك تحمل تكلفة رحلة إلى هاواي. لماذا لا تتوجه إلى شريط تيكي المحلي للحصول على عينة من البحار الجنوبية؟

    تعود الآن هذه القصور البولينيزية المزيفة المصنوعة من قش النخيل والتي كانت كل الغضب في الستينيات من القرن الماضي. يقود حركة nouveau-tiki هذه Lost Lake و Three Dots و Dash في شيكاغو و Lei Low في هيوستن و Latitude 29 في نيو أورلينز.

    يُطلق على أحدث وأحدث مؤسسة على طراز الجزيرة في واشنطن العاصمة اسم أرخبيل - وهي تيكي كيتش إلى أقصى الحدود. هناك عوامات صيد زجاجية معلقة من السقف. مصباح في الزاوية يشبه راقصة الهولا المثيرة. وبجوار الحانة ، لديهم ضريح مخصص لمحققنا التلفزيوني المفضل في هاواي ، توم سيليك الذي كان في الثمانينيات.

    عندما أقابل أصدقاء - الزوج والزوجة إيدن وأنجيلو فيلاغوميز - لساعة سعيدة هنا ، فإن مشروبنا الأول هو مشروب مشترك. يتم تقديمه في أناناس عملاق مجوف ومزين بالليمون الملتهب. يتكون الطهو من الداخل في الغالب من شراب الروم ، مع القليل من الفاكهة في الأعلى.

    "هل يمكننا إطفاء هذا الحريق من فضلك؟" يقول إيدن ، ينظر بتشكك إلى المشروب. هي وزوجها من جزيرة سايبان الواقعة غرب المحيط الهادئ ، وقد أخبروني أن الحانات في بلدتهما لن تخدم أبدًا أي شيء من هذا القبيل. لكن أنجيلو يتذوق ما يسميه النادل "أناناس الضيافة". "هذا قوي" ، يخبرنا ، وهو يتسكع بقوة ، من خلال قشة كريزي البرتقالية النيون (مع الحرص على تجنب اللهب). "أشعر أن كرم الضيافة."

    إذن كيف انتهى بنا المطاف في هذه الواحة الاستوائية الصاخبة في وسط واشنطن العاصمة المزدحمة؟ للإجابة على هذا السؤال ، علينا أن ننظر إلى الوراء منذ حوالي 80 عامًا ، كما يقول كين ألبالا ، الأستاذ في جامعة المحيط الهادئ الذي يدير برنامج دراسات الطعام في سان فرانسيسكو.

    القائمة في Don the Beachcomber من عام 1943. افتتح المطعم في عام 1934 في لوس أنجلوس ، حيث بدأ جنون بار تيكي. كانت القائمة مستوحاة من النكهات الاستوائية التي واجهها المالك Donn Beach أثناء رحلاته في جنوب المحيط الهادئ. جمعية كاليفورنيا التاريخية / فليكر إخفاء التسمية التوضيحية

    القائمة في Don the Beachcomber من عام 1943. افتتح المطعم في عام 1934 في لوس أنجلوس ، حيث بدأ جنون بار تيكي. كانت القائمة مستوحاة من النكهات الاستوائية التي واجهها المالك Donn Beach أثناء رحلاته في جنوب المحيط الهادئ.

    جمعية كاليفورنيا التاريخية / فليكر

    تم افتتاح أول بار تيكي ، المسمى Don the Beachcomber ، في عام 1934 في لوس أنجلوس وما زال يعمل. كانت من بنات أفكار إرنست ريموند بومونت جانت من نيو أورلينز ، الذي سافر حول العالم واستكشف منطقة البحر الكاريبي وجنوب المحيط الهادئ ، قبل أن يستقر في لوس أنجلوس ، ويغير اسمه إلى شاطئ دون ويؤسس مطعمًا يحمل الاسم نفسه وصالة كوكتيل. كانت القائمة مستوحاة من النكهات الاستوائية التي واجهها أثناء رحلاته.

    يقول ألبالا إن اتجاه التيكي لم ينطلق حقًا حتى الحرب العالمية الثانية ، عندما تعرض الشباب المنتشرون في مسرح الحرب في المحيط الهادئ لأول مرة إلى جنوب المحيط الهادئ - إلى تونغا وفيجي وهاواي. لقد طوروا طعمًا للمناطق الاستوائية ، والذي نقلوه إلى بقية الأمة.

    يقول ألبالا: "لقد كانت لحظة غريبة في التاريخ ، عندما أصبحت الدولة بأكملها مفتونة بجنوب المحيط الهادئ ، لمجرد أنها كانت غير معروفة وغريبة". حتى أن روجرز وهامرشتاين خرجا بمسرح موسيقي ممتع. يقول ألبالا: "أصبحت حانات ومطاعم تيكي ذات شعبية كبيرة ، على الرغم من أنها" لم تتظاهر بأنها بولينيزية أصيلة ".

    يقول ألبالا: "تميل القوائم إلى إبراز هذا المزيج من الأطباق المختلطة الآسيوية". يقول إن العديد من ألواح تيكي كانت تقدم الطعام الصيني ، بشكل غريب بما فيه الكفاية ، لأنه في الخمسينيات من القرن الماضي ، ربما لم يكن الأمريكيون يعرفون أو يهتمون كثيرًا بالأطعمة البولينيزية الأصلية. كان الطعام الصيني مألوفًا ، لكنه لا يزال غريبًا بعض الشيء ، "لذلك يجب أن يكونوا قد قرروا للتو ،" حسنًا ، هذا قريب بما فيه الكفاية. " "

    وعلى الرغم من أن كوكتيلات تيكي غالبًا ما تتميز بالفواكه والنكهات الاستوائية ، إلا أنها اختراعات أمريكية بالكامل ، كما يقول ألبالا. يدعي Trader Vic's الفضل في اختراع Mai Tai الشهير الآن في موقعه الأصلي في أوكلاند ، كاليفورنيا.

    قائمة طعام لـ Trader Vic's من عام 1939. تدعي الصالة أنها اخترعت مشروب ماي تاي الشهير على طراز الجزيرة. مجموعة Jim Heimann / Getty Images إخفاء التسمية التوضيحية

    قائمة طعام لـ Trader Vic's من عام 1939. تدعي الصالة أنها اخترعت مشروب ماي تاي الشهير على طراز الجزيرة.

    مجموعة Jim Heimann / Getty Images

    بالطبع ، ديكور تيكي مستوحى من ثقافات المحيط الهادئ. تيكي ، بعد كل شيء ، هي كلمة الماوري لنوع من الحجر أو نحت خشبي موجود في جميع أنحاء الجزر. لكن شريط تيكي "يأخذ كل تلك الثقافات ويضعها جميعًا في الخلاط ويمزجها معًا لإنشاء جزيرة تيكي هذه ، وهي المكان الأسطوري الذي تأتي منه قضبان تيكي" ، كما يقول كاليوا كوريا ، أمين المعرض في مركز جزر آسيا والمحيط الهادئ التابع لمؤسسة سميثسونيان.

    يتفق الرجل الذي يعمل في الخلاط الحقيقي في أرخبيل ، مالك أوين طومسون. يقول إن قضبان تيكي كانت دائمًا "تمت إزالة ثلاث خطوات من أي شيء بولينيزي في الواقع". في حانة تيكي الحديثة الخاصة به ، كما يقول ، "يتعلق الأمر أكثر بإعادة إنشاء قطعة من أمريكانا ، على طراز الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي."

    ويتعلق الأمر بإعادة خلق "روح الهروب من الواقع" ، كما يقول طومسون. "أحد الأسباب التي تجعلك ترى أشرطة تيكي تظهر في جميع أنحاء أمريكا مرة أخرى هو أننا جميعًا نحدق في هواتفنا طوال اليوم ، محاطين بأي شيء مرهق." ويضيف أن شريط تيكي يعطينا سببًا للخروج من حياتك اليومية نوعًا ما. "هناك موسيقى للجزيرة ومشروبات رم ذات فواكه كبيرة ، والقش والخيزران في كل مكان وأنت تحب نوعًا ما ، اترك كل شيء يذهب قليلاً."

    دعها تذهب - هذا شيء من المحتمل أن يفعله أشخاص من النوع A DC مثلي في كثير من الأحيان. ولكن هذا هو الشيء: أنا أشرب piña colada من كوب خزفي على شكل رمز ثقافي مهم لسكان هاواي وماوري وساموا. يقول كوريا من مؤسسة سميثسونيان إن هذا شيء ربما يجب أن أتوقف عنه وأتأمله لمدة دقيقة.

    يقول: "ما تنظر إليه - المنحوتات هي إما تمثيلات للآلهة ، أو تمثيلات لأسلاف". "لذا إذا أردنا وضع ذلك في سياق يفهمه الأمريكيون ، فسيكون مثل الذهاب إلى حانة ذات طابع مسيحي" مع مشروبات تقدم في أكواب على شكل مريم العذراء.

    يقول كوريا إن سكان جزر المحيط الهادئ تجاهلوا في الغالب هذا الاتجاه برمته. "لكن رؤية آلهتك القديمة أو أسلافك في حانة في مكان ما بعيدًا عن مكان وجودك - أعتقد أن ذلك قد يكون صعبًا."

    ويضيف أن رؤية ثقافته في هاواي يتم تحويلها إلى سلعة وتحويلها إلى هزلية يمكن أن تشعر بالبطل. يقول: "حقًا في جذوره ، إنه استغلال". "إنه يتجاهل الحياة الحقيقية والثقافة الحقيقية والمشاكل الحقيقية التي نواجهها."

    يمكن أن تغذي قضبان تيكي فكرة أن الجزر هي مجرد مكان لقضاء الإجازة أو الهروب ، كما يقول ، بينما في الواقع ، لدى سكان جزر المحيط الهادئ مخاوف حقيقية - مثل تغير المناخ الذي يهدد وطنهم ، وطرق عيشهم التقليدية.

    بالعودة إلى الحانة ، يوافق رفيقي أنجيلو فيلاغوميز ، لكن إلى حد ما. يقول: "يُنظر إلينا كمكان مجرد وجهة سياحية". "إنه فقط مكان تذهب إليه للاستمتاع." ويقول إن هذا لا يناسب الكثير من سكان الجزر ، الذين يفكرون في أنفسهم على أنهم يعملون بجد واجتهاد.

    لكنه يستطيع أن يفهم سبب افتتان السياح بالجزر لدرجة أنهم يحاولون إعادة خلق التجربة في بارات ومطاعم تيكي. ويوضح قائلاً: "هناك شيء مميز في مجتمعات المحيط الهادئ". "عندما يزور الناس يشعرون بأنهم موضع ترحيب ، يشعرون أنهم جزء من المجتمع." "روح ألوها" ، كما يسمونها في هاواي ، معدية. يقول: "أعتقد أن القضبان مثل تلك التي نحن فيها ، هي نوع من محاولة من قبل الناس في البر الرئيسي لإعادة خلق بعض من تلك الروح. وربما يقومون نوعًا ما بإعادة إنشائها بشكل غير صحيح تمامًا. لكنني أعتقد أنه يأتي من مكان جيد ".

    إلى جانب ذلك ، يضيف ، إنه حقًا يحب أناناس الضيافة. "أعني ، أنا أستمتع ، لدي طعام جيد ، شراب جيد" - ناهيك عن قشة كريزي.

    "الطريقة التي ننظر بها إلى الثقافة الشعبية هي إلى حد كبير مسألة هوية" ، بدأ بالقول قبل تناول جرعة من الكوكتيل. لكنه يفقد سلسلة أفكاره. يقول ضاحكًا: "يا رجل ، هذا الروم جيد". "ما هو سؤالك مرة أخرى؟ لأنني أعتقد أن الروم هو الجواب."


    حول تيكي

    في أبسط المصطلحات ، تيكي هو إله بولينيزي ، أو بشكل أكثر شيوعًا ، تمثيل مادي لشخصية سلف بولينيزية ، عادة ما تكون محفورة في الخشب أو الحجر. تنتشر جزر بولينيزيا على مساحة كبيرة من المحيط ، وهناك العديد من الثقافات البولينيزية المختلفة ، ولكل منها شخصياتها وأساطيرها.

    في منتصف القرن العشرين ، كانت بولينيزيا مكانًا غامضًا وغريبًا و [مدش] أو على الأقل بالنسبة لأميرك اليومي. تم إنشاء نسخة مثالية من الثقافة البولينيزية في البر الرئيسي ، تتميز ببيئات خصبة وفخمة ، تمامًا مثل الذهاب إلى عطلة استوائية. في البداية كان هذا فقط في الحانات والمطاعم ، لكنه انتشر في النهاية إلى أماكن مثل أزقة البولينج وملاعب الجولف المصغرة وفي النهاية المنازل والساحات الخلفية لأمريكا. كانت البلاد تتعافى من الحرب وتتطلع إلى بناء مستقبل مشرق وجديد و [مدش] وقضاء أمسية في استكشاف الجانب & ldquosavage & rdquo كان كيف تعامل الأمريكيون مع الضغط الذي جاء مع ذلك.

    من الصعب اليوم تقدير مدى شعبية قضبان تيكي في القرن العشرين. كل مدينة في أمريكا ليس لديها شريط تيكي واحد فقط ، ولكن العديد منها.كان الكثير منهم من المطاعم الفاخرة و [مدش] أمسية راقية في الخارج ، تستحق ارتداء الملابس (إلا إذا كنت ترتدي أفضل قميص ألوها لديك). كانت عروض الطعام والشراب متقنة. في حين أن الطعام عادة ما يبدو أفضل مما يتذوقه (غالبًا ما كان مجرد لمسة على الطعام الأمريكي الصيني ، مرتديًا الأناناس) ، فقد كان ثوريًا في وقت لم يكن فيه الناس يأكلون عادة خارج ثقافتهم. كانت المشروبات الاستوائية هي التي يمكن أن تصنع أو تكسر شريط تيكي. يعتبر المزج الصحيح للكوكتيلات الاستوائية فنًا معقدًا يمثل تحديًا اليوم. غالبًا ما يتم تقديم هذه التحف في كوب تيكي سيراميك يمكنك اصطحابه معك إلى المنزل و [مدش] ، أصبحت هذه الأكواب الآن منطقة ضخمة للتجميع. كان الاستثمار في تزيين الديكورات الداخلية ضخمًا ، وفي بعض الأحيان كان يتميز بالشلالات والبراكين العاملة والتيكي الضخمة وفتيات الهولا الراقصات. أحد هذه المطاعم ، Mauna Loa في ديترويت ، تكلف 1.6 مليون دولار لبناء و [مدش] وهذا في 1967 دولار.

    مع مرور الوقت ، وكبر الجيل التالي ، وأصبح غير راضٍ بشكل متزايد عن قدرة والديهم على غض الطرف عن مشاكل اليوم (خاصة حرب فيتنام) ، أصبحت قضبان التيكي رمزًا لكل ما هو خطأ ، وسقطت بغيض. أعادت المطاعم تشكيل نفسها على أنها مطاعم صينية عادية ، أو ببساطة خرجت من العمل. لا تزال حفنة صغيرة منهم قائمة حتى اليوم ، وقد أدى تجدد الاهتمام بالبوب ​​البولينيزي إلى ظهور مجموعة جديدة من بارات ومطاعم تيكي.


    شاهد الفيديو: Wedding Haka - 6 Brothers Haka For Only Sister. (يوليو 2022).


تعليقات:

  1. Rickward

    ماذا يعني هذا؟

  2. Tiladene

    تم العثور على اثنين من الأشخاص الذين يفهمون على الأقل

  3. Mazuzuru

    هذه ببساطة رسالة رائعة

  4. Griflet

    برافو ، يجب أن تكون هذه العبارة الرائعة عن قصد بالضبط



اكتب رسالة